هنر قرون وسطی و ویژگی های آن

قرون وسطی - یک دوره تاریخی منحصر به فرد. آن آغاز می شود و به پایان می رسد در زمان های مختلف در هر کشور. . برای مثال، در غرب اروپا، قرون وسطی دوره از V به قرن پانزدهم، در روسیه است - X به قرن هفدهم، و در شرق - IV به قرن هجدهم. در نظر بگیرید بیشتر که چگونه میراث معنوی چپ به ما سازندگان از دوران.

ویژگی های عمومی

هنر قرون وسطی چه بود؟ به طور خلاصه، آن متحد ماموریت معنوی که در آن استادان زمان زندگی می کردند. موضوع اصلی خلق خود را با کلیسا مشخص شد. پس از آن بود او را به عنوان مشتری اصلی عمل کرده است. در همین حال، تاریخ هنر قرون وسطی در ارتباط است که نه تنها با تعصبات مسیحی است. در حافظه محلی از آن زمان آنها هنوز هم نشانه هایی از جهان بینی بت پرست بودند. این را می توان در آداب و رسوم، فرهنگ عامه و آداب و رسوم است.

موسیقی

بدون آن، آن را نمی توان هنر قرون وسطی. موسیقی بخشی جدایی ناپذیر از زندگی مردم در زمان در نظر گرفته شد. او همیشه همراه تعطیلات، جشن، جشن های تولد. در میان محبوب ترین ابزار شاخ، فلوت، زنگ ها، دایره زنگی، سوت، طبل بودند. و از کشورهای شرقی در قرون وسطی آمد موسیقی عود است. انگیزه از ویژگی های مراسم بودند. به عنوان مثال، در اوایل بهار موسیقی ویژه ای است که مردم را تعقیب دور ارواح زمستان و شروع گرما منادی تشکیل شده بود. شب کریسمس همیشه صدای زنگ بود. او خبر خوب در مورد ظاهر از نجات دهنده انجام شده است.

کتاب

ادبیات قرون وسطی و هنر میراث غنی از نسل های آینده را ترک کرده است. کتاب اوایل آن دوران با دقت رونویسی شده و سپس توسط راهبان نشان داده شده. در آن زمان کاغذ نادر، در ارتباط با آن توسط پوست جایگزین شد در نظر گرفته شد. این است که از پوست گوساله یا گوسفند ساخته شده است. من یاد گرفتم به ارسال به اصطلاح قرص چوبی پوشیده شده با موم سیاه و سفید یا سبز است. آثار قرون وسطی از هنر به طور عمده در بک های چوبی گنجانده شده است. برای بسیاری از حجم استفاده منبت چرم ساده است. فرهنگ و هنر قرون وسطی در هزینه از عالمان و شاعران سرگردان غنی سازی شد. آنها به پیاده روی به بررسی اشکال نوشتن کشورهای دیگر. با ظهور وقار عاشق هنر قرون وسطی پر شده با مکتب هنری رومانتیک. او در درجه اول در نثر و موسیقی آشکار می شود. در دادگاه آهنگ اختصاص داده شده به حماسی کارلا Velikogo، آرتور و رولاند خواند. به طور فعال همچنان به توسعه نوشتن. در قرون وسطی شد حروف بزرگ و کوچک وجود دارد، تصمیم به نوشتن قوانین. کتاب که در آن زمان یک گنج واقعی در نظر گرفته. آنها به جرم عمومی از مردم در دسترس نیست. به عنوان یک قاعده، آنها را تحت قفل و کلید نگه داشته شود. اگر کسی تا به حال مشکلات با پول، این کتاب می تواند غیر روحانی و دریافت پاداش خوب است.

هنر قرون وسطی: نقاشی

در آن زمان از راه دور، ایجاد نقاشی های دیواری و نقاشی تنها با کسانی که واقعا استعداد و توانایی لازم را به منظور جلب می کند. این کار خلاق است برخی سرگرمی و یا سرگرمی نیست. هنر قرون وسطی است را به استادان شرایط خاصی ارائه شده است. هر نقاشی یا نقاشی دیواری یک مشتری بود. به طور معمول، دیوار کلیسا، محراب و یا نمازخانه نقاشی شده است. هنرمندان میانه و نه می تواند به نام صنعتگر، به عنوان، به عنوان مثال، نجاران و یا آهنگر است. به همین دلیل است که نام بسیاری از آنها نمی رسد، به امروز. به عنوان مثال، کفاشان انجام امضای خود را در هر جفت کفش قرار داده است. علاوه بر این، ایجاد نقاشی های دیواری اغلب جمعی بود. هنرمندان نه به قصد تکرار دقیقا جهان است. هنر قرون وسطی تاثیر اخلاقی و روانی در افراد به عهده گرفت. از این رو ما توسعه یافته قوانین ناگفته خاص:

• نمایش یکی از شخصیت ها در یک بوم در فواصل زمانی مختلف (شبیه به کمیک مدرن).
• به غفلت فرد اندازه واقعی را به حداکثر رویداد دید.

قرون وسطی هنر رنگ آمیزی شیشه طور عمده در افراد مذهبی بود. معمولا رنگ موضوعاتی چون "تولد عیسی مسیح"، "مصلوب شدن"، "مصائب مسیح"، "مدونا با کودک" و غیره.

مشتق از زبان لاتین

XII قرن - آنها پر از هنر قرون وسطی در غرب اروپا در X بود. در برخی از مناطق سبک تا قرن سیزدهم باقی مانده است. او یکی از مهمترین مراحل هنر قرون وسطی شد. سبک مشتق از زبان لاتین ترکیبی از اواخر باستان و افراد قطعات Merovingian "کارولنژی رنسانس"، دوره مهاجرت بزرگ. ما وارد هنر قرون وسطی در اروپا، عناصر بیزانس و شرقی. سبک مشتق از زبان لاتین در مراحل ابتدایی خود را از نظر توسعه فئودالیسم و گسترش ایدئولوژی کلیسای کاتولیک. ساختمان اصلی، ایجاد مجسمه، نسخه خطی توسط راهبان انجام شد. کلیسا منابع به اندازه کافی طولانی زمانی که توزیع هنر قرون وسطی بود. معماری نیز یک فرقه بود. توزیع کننده اصلی این سبک در زمان سفارش رهبانی بود. فقط در پایان قرن یازدهم شروع به پدیدار سرگردان مزرعه دراز سنگ تراش.

معماری

ساختمان های فردی و مجتمع های (قلعه ها، کلیساها، صومعه ها) در سبک مشتق از زبان لاتین،، در حومه ساخته شد به عنوان یک قاعده. آنها بیش از دیگران حکومت، تجسم شباهت "شهرستان از خداوند" یا اقدام به عنوان یک بیان بصری از قدرت ارباب فئودال. هنر قرون وسطی غربی بر اساس هماهنگی. سایه روشن و شکل فشرده ای از ساختمان ها به عنوان اگر تکرار و چشم انداز به پایان رسید. در سنگ های طبیعی او به عنوان یک مصالح ساختمانی اصلی عمل کرده است. او کاملا در هماهنگی با فضای سبز و خاک. از ویژگی های اصلی ساختمان به سبک مشتق از زبان لاتین یک دیوار عظیم است. سنگینی خود باریک پنجره ها و پورتال های پا احتمالا (معابر) تاکید کرد. یکی از عناصر کلیدی از ترکیب یک برج بالا در نظر گرفته شد. منشور، مکعب، parallelepipeds، سیلندر: ساختمان مشتق از زبان لاتین یک سیستم حجم ساده جسته است. سطح آنها گالری تیغه arkaturno گچبری های پیش ساخته تقسیم شد. این عناصر دیوارهای عظیم ریتمیک، اما با صداقت یکپارچه خود نیست برگزیند.

معابد

آنها از میراث انواع معماری مسیحی محور و bazilikanskoy کلیسا تبدیل شده است. در عناصر جدایی ناپذیر دوم یک برج و یا فانوس بود. هر بخش اصلی از معبد به عنوان یک طراحی فضایی جداگانه ساخته شده است. هر دو خارجی و داخلی آن است که به وضوح از بقیه جدا شده است. این تصور کلی توسط قوس تقویت شد. آنها به طور عمده متقابل شکل، استوانه ای یا متقابل دنده بود. در برخی از معابد گنبد نصب شده است.

ویژگی های متمایز از دکور

در مراحل اولیه نقش اصلی مشتق از زبان لاتین توسط نقاشی دیوار پخش شد. در پایان XI - آغاز قرن دوازدهم، هنگامی که پیکربندی از دیوار و سقف در دکور معبد سخت تر شد شامل نقش برجسته های به یاد ماندنی. آنها پورتال تزئین شده بودند، و اغلب دیوار به طور کامل نما. در داخل ساختمان آنها به سرمایه گذاری های ستون استفاده شد. در سبک مشتق از زبان لاتین اواخر جایگزین زمین مسطح می آید بالاتر و اثرات شدید نور و سایه، اما نگه داشتن رابطه آلی با دیوار. محل مرکزی در نقاشی و مجسمه سازی را اشغال موضوعات بیان قدرت وحشتناک و بی حد و حصر خدا. در یک ترکیب بندی کاملا متقارن غالب شکل مسیح. همانطور که برای چرخه روایت در تم انجیلی و کتاب مقدس، آنها یک ماهیت پویا تر و آزاد اتخاذ کرده اند. پلاستیک مشتق از زبان لاتین انحراف از نسبت طبیعی است. در این روش تصویر انسان حامل ژست بیش از حد رسا و یا عنصر زینت بدون از دست دادن در همان زمان بیان معنوی می شود.

گوتیک

این مفهوم در دوران رنسانس معرفی شد. هنر گوتیک قرون وسطی در اروپا آن را "وحشیانه" در نظر گرفته شد. قرن دوازدهم - X گل مشتق از زبان لاتین در نظر گرفته. هنگامی که در این دوره تعریف شده بود، چارچوب زمانی به گوتیک محدود بود. بنابراین آن بالغ (بالا) و اواخر (شعله ور) مراحل اولیه جدا شد. توسعه گوتیک شدید در کشورهایی که مذهب کاتولیک غالب بود. او هنر عمدتا مذهبی مذهبی و هدف آن انجام شده است. گوتیک با ابدیت، نیروهای غیر منطقی بالا در ارتباط است.

ویژگی های شکل گیری

هنر قرون وسطی رنگ آمیزی شیشه ای، مجسمه سازی و معماری در دوره گوتیک از سبک مشتق از زبان لاتین از بسیاری از عناصر ارث برده است. جایگاه ویژه ای توسط کلیسای جامع اشغال شده بود. در توسعه گوتیک تغییرات اساسی در ساختار اجتماعی است. در آن زمان، شروع به تشکیل یک دولت متمرکز، رشد و تقویت این شهرستان، شروع با پیشروی نیروهای سکولار - تجارت، هنر و صنعت، شهری، محافل درباری-شوالیههای. همانطور که شکل گیری آگاهی عمومی، بهبود تکنولوژی شروع به گسترش فرصت ها برای تفسیر زیبایی از جهان است. ما شروع به تشکیل یک جهت معماری جدید است. توسعه شهری گسترده است. در گروه معماری شهری مذهبی و سکولار ساختمان ها، پل، استحکامات، حفاری چاه ها حضور داشتند. در بسیاری از موارد، میدان اصلی از شهرستان راست به خانه با طاق، انبار و فضای خرده فروشی در طبقه همکف. او از خیابان های اصلی عقب نشینی کردند. آنها در امتداد نمای باریک عمدتا دو طبقه خانه (به ندرت سه طبقه) با شیروانی بالا به انتظارنشسته بودند. آنها شروع به احاطه شهرستان با دیواره های قوی، که با برج سفر تزئین شده بودند. سلطنتی و قلعه فئودالی به تدریج به مجتمع کل، از جمله مذهبی، کاخ ها و استحکامات تبدیل شد.

مجسمه سازی

او به عنوان شکل اصلی هنر انجام می شود. کلیساهای داخل و تزئین تعداد زیادی از نقش برجسته و مجسمه. مجسمه سازی گوتیک، در مقایسه با مشتق از زبان لاتین، پویا، چهره های گردش خون به یکدیگر و به مخاطب. او شروع به نشان دادن علاقه به اشکال طبیعی طبیعی، زیبایی انسان و احساسات. یک راه جدید شروع به درمان تم مادری، مقاومت در برابر قربانی، درد و رنج اخلاقی است. تغییر کرده است و تصویر مسیح. در سبک گوتیک به جلو شروع به ترک موضوع شهادت. در هنر فرقه بانوی ما شروع به شکل گرفتن. این تقریبا در همان زمان با خانمها عبادت بسیار عالی رخ داده است. اغلب این دو فرقه گره خورده است. در بسیاری از مادر خدا در شبیه یک بانوی زیبا ظاهر شد. در همان زمان مردم اعتقاد به معجزات، هیولا افسانه، حیوانات فوق العاده حفظ کرده اند. تصاویر آنها را می توان در سبک گوتیک عنوان اغلب به عنوان در سبک مشتق از زبان لاتین پیدا شده است.

هندوستان

این کشور در سراسر جهان برای منابع طبیعی بی حد و حصر خود را، صنایع دستی زیبا شناخته شده است. از سال های اولیه بچه های فقیر عادت کرده اند به کار بودند. پسران و دختران از اشراف آموزش و پرورش در سال پنجم زندگی خود را آغاز کرد. آموزش و پرورش آنها در مدرسه در معابد و یا در خانه دریافت کرده است. کودکان از طبقه برهمن در به مربی خانه آموزش داده شدند. کودک باید برای بررسی از معلمان، در همه او را اطاعت کنند. پسران از رزمندگان و شاهزادگان علوم نظامی و هنر حکومت آموزش داده شد. برخی صومعه به عنوان مراکز آموزشی خدمت کرده است. تدریس در آنها را در بالاترین سطح انجام شد. چنین مرکزی، برای مثال، یک صومعه در نولند بود. آن را بر روی درآمد حاصل از صد روستا اداره می شود، و با هدیه ای از طرف حاکمان. در برخی از شهرستانها، قرون وسطی هند رصدخانه اداره می شود. ریاضیات می تواند محاسبه حجم بدن و اشکال مربع آزادانه رسیدگی اعداد کسری. خوب در طب هند توسعه داده شد. کتاب ساختار بدن انسان و اندام های داخلی توصیف می کند. پزشکان هندی با استفاده از حدود 200 ابزار و وسائل بیهوشی مختلف، انجام عملیات پیچیده است. برای ایجاد یک تشخیص، پزشکان اندازه گیری درجه حرارت بدن از پالس بیمار، بازرسی چشمی بیمار، توجه به رنگ زبان و پوست. هنر و علم در قرون وسطی هند ارتفاع بی سابقه است.

مجسمه های سنگی

او به عنوان یک زینت معماری خدمت کرده است. به عنوان یک قاعده، مجسمه سازی، نقش برجسته بالا تزئینی ارائه شد. در تمام این آمار و ارقام از نزدیک مرتبط شد. حرکات، حرکات، حالت مردم به طور شگفت انگیزی برازنده و رسا. این به خاطر نفوذ در توسعه مجسمه سازی هنر رقص، که در هند گسترده بود، با زمان های قدیم است. سنگ هنوز در آشوکا شروع به ایجاد معابد غار و سلول برای زهد. آنها کوچک بودند و تکثیر ساختمان های چوبی مسکونی. در شمال هند، ساخته شده معابد مستطیلی بیضی (سهموی) شکل. در بالای نیلوفر آبی چتر ساخته است. در جنوب، معابد در شکل یک هرم مستطیل شکل بود. در داخل اتاق آن را تاریک و کم بود. آنها پناهگاه نامیده می شدند. در آنها می تواند هر کسی نمی شوید. معابد حیاط با مجسمه های تصویر می کشد صحنه حماسی تزئین شده یا تفسیر در شکل نمادین عبادت خدا، جلال که معبد ساخته شده است. پس از آن، در هند، به خصوص در جنوب، عناصر مجسمه تبدیل بسیار است که ساختمان های مذهبی به عنوان ستون و برای آنها خدمت کرده است. چنین به عنوان مثال معابد در اوریسا کنارک، Khajuraho در فاصله.

آثار کلاسیک

در قرون وسطی در اکثر نقاط هند برای ایجاد آنها با استفاده از زبان و توری شکل. در این مورد، بسیاری از شاعران در زبان سانسکریت نوشته شده است. این ادبیات شده است پالایش نمونه کلاسیک برای اولین بار. با این حال، در طول زمان آن را بیشتر تصفیه شده و محاسبه شده در دادگاه شود. در این کار، به عنوان مثال، یک شعر "Ramacharita" بود. در هر آیه، آن را گذاشته به معنای دو برابر، که می تواند با پادشاه معادل سوء استفاده از حماسه راما عمل می کند رامپال. در شعر قرون وسطی توسعه در اصلی، با این حال، به 12-13 قرن ها. از آن آغاز شد به نظر می رسد و در برخواهد داشت. با این نسخهها کار در زبان سانسکریت در ژانر داستان قاب نوشته شده است - داستان های مربوط توسط یک موضوع های. بنابراین، برای مثال، یک روایت "Kadambari". این کار داستان دو عاشق که بر روی زمین دو بار در صورتهای مختلف زندگی کرده اند می گوید. در رمان طنز «ماجرای 10 شاهزادگان" تمسخر حاکمان، مرتاضان، شخصیت های برجسته و حتی خدایان.

گل

این در قرن پنجم و ششم می افتد. در آن زمان، بخش شمالی هند به یک دولت قدرتمند متحد بود. این است که توسط شاهان گوپتا اداره می شود. غالب در آن مناطق هنر قرون وسطی گسترش به مناطق جنوبی. در بودایی صومعه ها و معابد در آجانتا نمونه منحصر به فرد از زمان حفظ شده است. در منطقه از قرن 2 در طول نه قرن پس از آن آمد 29 غارها. سقف آنها، دیوارها، ستون ها صحنه های افسانه بودایی، تزئین شده با کنده کاری و مجسمه سازی نقاشی شده است. آجانتا به عنوان یک مرکز نه تنها از دین عمل، بلکه از هنر و علم است. در حال حاضر، آن را نمادی از عظمت روح از دوران باستان. آجانتا جذب گردشگران بسیاری از سراسر جهان است.