هنرهای زیبا از روم باستان است. از ویژگی های این فرهنگ روم باستان

با توجه به سنت باستان، روم در اواسط قرن قبل از میلاد 8 تاسیس شد. الکترونیکی. فرهنگ امپراتوری روم، که یکی از با نفوذ ترین در دوره از دوران باستان در نظر گرفته شد، تا به حال تاثیر بسیار زیادی بر تمدن اروپا. و این با وجود این واقعیت است که نقاشی ها و مجسمه روم باستان بر اساس نقوش یونانی، و تئاتر و موسیقی به طور جدایی ناپذیری به سنت های کهن اتروسک مرتبط است.

ویژگی های هنر رومی

بر خلاف دیگر ملل باستان، رومیان هنر مشکلات آموزشی یا اخلاقی اختصاص داد. در مقابل، هنرهای زیبا از رم باستان دچار شخصیت فایده سنگین، آن را به عنوان فقط یک راه برای عقلانی سازماندهی فضای زندگی در نظر گرفته شد. به همین دلیل جایگاه مهمی در زندگی این جمعیت باستانی کشور اشغال شده توسط معماری است. تمدن روم باستان هنوز هم به یاد می آورد ساختمان به یاد ماندنی خود: کلیساها، عرصه ها و کاخ ها.

به غیر از آثار تاریخی با شکوه معماری، فرهنگ رم در دوران باستان را می توان با مجسمه های متعدد، که پرتره از کسانی که در آن زمان زندگی می کردند در نظر گرفته. زندگی در روم باستان همواره دستخوش قوانین سختگیرانه بوده است، و در برخی از دوره ای از پرتره های مجسمه منحصرا به منظور تداوم حافظه از حاکمان و یا چهره افراد مشهور ایجاد شده است. پس از مدتی مجسمه سازان روم شروع به وقف مجسمه شخصیت خود و یا ویژگی های خاص. رویدادهای مهم تاریخی از سازندگان روم تصمیم به تصویر کشیدن در حجاری و نقوش برجسته.

لازم به ذکر است که از ویژگی های فرهنگ روم باستان هستند فقدان تقریبا کامل از وقایع مانند تئاتر - به معنای معمول، و همچنین اساطیر خود را دارد. با استفاده از تصاویر توسط یونانیان ایجاد شده برای بسیاری از بزرگ آثار هنری، رومیان و یا حوادث تحریف به نفع مقامات آن یا کند اهمیت زیادی برای آنها پیوست کنید. این در درجه اول رخ داده است چرا هنر روم باستان با ایدئولوژی مسلط، که بیگانه به ابتدای انتزاعی و فلسفی و داستان بودند تحت تاثیر قرار گرفتند.

ویژگی های متمایز از هنر رومی

با وجود اثبات شده از رم به عنوان یک تمدن جداگانه، مورخان مدت طولانی می تواند هنر را از روم یونان باستان جدا نیست. حال، با توجه به این واقعیت است که بسیاری از آثار هنری و میراث معماری روم باستان به روز ما حفظ شده است، ممکن است به شناسایی ویژگی های اصلی که منحصر به فرد به کار می روم باستان بود. بنابراین، آنچه دستاوردها و اختراعات از روم باستان در زمینه هنرهای زیبا آن را به عنوان یک پدیده مستقل توصیف می کنید؟

1. دستاورد معماری رومی ها ترکیبی از ساختمان ها در ادراک فضایی و فرم هنری بود. معماری رومیان ترجیح به ساخت ساختمان ها و گروه های جداگانه ای در افسردگی طبیعی، و اگر هیچ کدام، امکانات حمل توسط دیواره های کوچک وجود دارد.
2. در مقابل به تصاویر پلاستیک یونانی هنر رومی به تمثیل، نمادگرایی و فضای گمراه کننده. این اختراع در برابر روم تصاویر مجسمه و هنری اجازه می دهد تا نه تنها شخصیت مجسمه پرتره بلکه تصویر نقاشی دیواری یا موزاییک مشورت.
3. هنرمندان باستان را توسعه داده اند در یونان نقاشی سه پایه، که به سختی در میهن تاریخی خود رایج بود سرچشمه گرفته است.

با وجود فراوانی از ویژگی های ظریف و دقیق از شخص غیر روحانی چشم، یک عامل که اجازه می دهد حتی شخص غیر روحانی برای تعیین عضویت شی مجسمه یا معماری به فرهنگ روم باستان وجود دارد. این اندازه است. تمدن روم باستان در سراسر جهان برای ساختمان ها و مجسمه های بزرگ شناخته شده است. ارزش آنها چندین برابر بیشتر از همتایان باستانی یونان و کشورهای دیگر.

دوره

هنرهای زیبای رم باستان در چند مرحله، که به دوره توسعه تاریخی دولت مطابقت توسعه یافته است. اگر تکامل مورخان هنر یونانی در شکل گیری (قدیمی) تقسیم شده است، گل (کلاسیک) و بحران (هلنیسم)، توسعه هنر روم در طول تغییر سلسله امپراتوری بدست می آورد ویژگی های جدید. با توجه به چنین پدیده ای است که عوامل اجتماعی و اقتصادی و ایدئولوژیک نقش اساسی در تغییر فرم سبکی و هنری ایفا کرده است.

مرحله در سیر تحول هنر در رم نظر گرفته می شود دوره امپراتوری روم (7-5 قرن قبل از میلاد. E.)، جمهوری خواه (5-1 قرن قبل از میلاد. E.) و دوره روم (1-2 قرن قبل از میلاد. E.). این گل از همه هنرها، از جمله مجسمه سازی، تئاتر، موسیقی و هنر و صنایع دستی، در پایان قرن 1 قبل از میلاد بود. الکترونیکی. و ادامه داد تا زمانی که سقوط امپراتوری روم.

هنر دوره سلطنتی

سازند از هنر روم ریشه در قرن قبل از میلاد 8. الکترونیکی.، زمانی که انگیزه اصلی در معماری اتروسک راه برای برنامه ریزی ساختمان، سنگ تراشی و استفاده از مصالح ساختمانی است. این را می توان در معبد کاپیتولین مشتری دیده می شود. رنگ آمیزی و ساخت اقلام تزئینی نیز از نزدیک به ریشه اتروسک مرتبط است. فقط در اواسط قرن قبل از میلاد 7. الکترونیکی.، زمانی که رومی ها به استعمار یونان، آنها با تکنیک های هنری از یونانیان آشنا شد. شایان ذکر است که هنرمندان روم سعی کرده اید به ایجاد آثار خود را به عنوان نزدیک به اصل. مورخان این ویژگی را به سنت تولید ماسک پس از مرگ از موم است، یعنی دقیقا تکرار ویژگی های یک صورت انسان. خدایان روم باستان، مجسمه که در طول امپراتوری روم انجام شد، و همچنین مردم عادی حضور داشتند.

هنر دوره جمهوری

دوره جمهوری خواه از دولت روم با تشکیل معماری نهایی مشخص شده بود: همه بدون استثنا مجتمع (مسکونی و معبد) به دست آورد ساختار محوری و تقارن است. نمای ساختمان آن را امضا نقص و بیشتر، و به ورودی از ظهور (معمولا سنگ راه پله) منجر شده است. از شهرستانها تحت پوشش ساخت و ساز مسکونی از ساختمان های بلند، در حالی که جمعیت به خوبی خاموش ساخت خانه های تراس حومه تزئین شده با نقاشی های دیواری و مجسمه. در طی این مدت، در نهایت تشکیل چنین نوع از ساختمان ها به عنوان تئاتر روم باستان (سالن آمفی تئاتر)، قنات ها و پل ها.

رسمی و خصوصی: زیبا مجسمه سازی پرتره هنری در نظر گرفته شد. نخست به منظور تداوم دولتمردان آن خدمت کرده است و دوم به لطف سفارشات برای ساخت مجسمه ها و رکود برای خانه ها و مقبره وجود داشته است. ساختمانهای عمومی با نقش برجسته تصویر می کشد صحنه های تاریخی و یا تصاویر از زندگی روزمره از دولت تزئین شده بودند. کلیساها نیز اغلب می توانید نقاشی (از جمله موزاییک و نقاشی های دیواری)، که در آن خدایان روم باستان به تصویر کشیده شد دیده می شود.

امپراتوری روم: دوره نهایی از توسعه هنر

دوره امپراتوری روم در نظر گرفته می شود واقعی هم از شکوفایی هنر روم. معماری توسط یک قوس، طاق و گنبد بود. دیوارهای سنگی در همه جا با آجر یا سنگ مرمر مواجه شده است. مناطق بزرگ در محل اشغال شده توسط نقاشی تزئینی و مجسمه. هنرهای زیبای رم باستان در این دوره است، دستخوش تغییرات قابل توجه است. در تولید پرتره مجسمه توجه کمتری به صفات فردی، که گاهی اوقات نگاه کمی ناقص پرداخت می شود. در همان زمان مجسمه سازان تلاش داشتند به سرعت حرکات، حالت عاطفی به تصویر کشیده (موقعیت بدن، بازوها و پاها، مدل مو، و غیره. D.). تصویر حجاری و نقوش برجسته در حال شکل گرفتن پانوراما با یک طرح به تدریج در حال توسعه.

این نقاشی تزئینی، بر خلاف دوره قبل، آن را مشکل تر با توجه به مقدمه از چشم انداز معماری و پس زمینه می شود. رنگ مورد استفاده برای نقاشی های دیواری، روشن تر، و ترکیب رنگ - یک متضاد. علاوه بر موزاییک های رنگی، به طور گسترده ای سیاه و سفید توزیع شده است.

پرتره معروف ترین مجسمه

پرتره روم از چهره های عمومی، خدایان و قهرمانان رکود کامل اندازه یا مجسمه معرفی شده اند. اولین پرتره روم باستان در نظر گرفته می شود مجسمه برنزی از Junius بروتوس. این احساس نفوذ زیادی از هنر یونانی، اما ویژگی های روم های معمولی و یک عدم تقارن جزئی اجازه می دهد زمان بیشتری برای مطمئن شوید که مجسمه سازان روم در حال حاضر، در قرن 3. ه، حداکثر واقع گرایی داد آثار او. با وجود عدم تکنیک های جوش مدرن جزئیات دقیق از مجسمه نیم تنه کاملا به اجرا در. اول از همه، آن را نشان می دهد که خوب حکاکی ریش و مو.

واقع بینانه ترین است که هنوز هم به عنوان یک پرتره دفع تندیسی از وسپاسیان، امپراتور روم. استاد نه تنها در کوچکترین جزئیات تصویر خود را، بلکه وقف سینه ویژگیهای منتقل شده است. توجه خاص است چشم کشیده عمیق مجموعه و کوچک، آنها تابش حیله گری و شوخ طبعی امپراتور طبیعی است. اما قابل توجه ترین این واقعیت است که مجسمه ساز به تصویر کشیده است و جزئیات ریز (رگ تیره و تار و رگ در گردن او، عبور چین و چروک پیشانی)، صحبت در مورد قدرت و قاطعیت رهبر دولت است. مجسمه سازان کمتر رسا تبدیل و مجسمه قرض دهنده Lutsiya Tsetsiliya Yukunda، چشم حریص و موهای چرب است با دقت قابل توجه به تصویر کشیده.

بزرگ ترین بناهای تاریخی از دوران روم

تا به امروز، هیچ طور کامل هیچ یک از ساختمان های ساخته شده در دوران روم باستان حفظ شده است. عرصه که در آن گلادیاتورها برگزار شد و سخنرانی های از چهره های عمومی در سطوح مختلف، از جمله امپراتوران شد - معروف ترین و شناخته شده از آنها کولوسئوم است. حداقل آن است که سابقه رنگارنگ و معبد زحل، است که بارها و بارها نابود و بازسازی دوباره. او بر خلاف سالن بزرگ به دیدن غیر ممکن است، به عنوان تنها چند ستون از ساختمان های زیبا است. اما آن را به صرفه جویی در پانتئون معروف، و یا معبد تمام خدایان است، که یک ساختمان نسبتا بزرگ، تاج گذاری با یک گنبد ممکن بود.

شاعر رومی و آثار خود را

با وجود از اساطیر یونانی قرض گرفته، رومی ها نیز استعداد خود را در علاوه بر شعر، آهنگ ها و قصه و. از شاعران معروف ترین رم - ویرژیل و هوراس. اولین معروف برای داشتن یک شعر "پزشکی ادامه دهد" است، که بسیار یادآور "ایلیاد" هومر نوشته شده است. با وجود مولفه شعری و هنری کمتر رسا، این شعر، هنوز به عنوان استاندارد زبان لاتین بومی است. هوراس، در مقابل، صاحب بیان هنری، بنابراین شاعر دربار بود، و خطوط از شعر و آهنگ های او هنوز هم در آثار بسیاری از نویسندگان به نظر می رسد.

تئاتر

تئاتر روم باستان در اصل شباهت کمی به آنچه که ما امروز به عنوان چنین با مته سوراخ. تقریبا تمام اجراهای در رقابت ژانر شاعران و نوازندگان هستند. فقط گاه به گاه دوستداران هنر روم می توانید یک بازی از بازیگران، به همراه یک گروه کر بزرگ لذت ببرید. اغلب، بینندگان سیرک، تئاتر، تقلید و انفرادی یا گروهی رقص نشان داده شد. از ویژگی های متمایز از گروه های تئاتر روم متعدد هستند. با توجه به این که مخاطبان گفت که آنها کمتر از بازیگران هستند.

لازم به ذکر است که لباس و آرایش شده بود توجه نشده است. فقط گاهی اوقات، برای بازی در نقش امپراتور یا یک شخص مهم در دولت، بازیگران در یک سرسبز لباس رنگ قرمز لباس می پوشد. مجموعه ای به طور عمده از آثار شاعران روم هوراس، ویرژیل و اووید بود. اغلب داستان سرایی بی عجله و آواز در تئاتر موفق دعوا پهلوان از جان گذشته خونین، که در آن مخاطبان به دور از لذت کمتر بود.

ابزار موسیقی و آلات موسیقی

موسیقی رم باستان به طور مستقل از یونان باستان تبدیل شده است. در رویدادهای عمومی و عملکرد در میان محبوب ترین ابزار موسیقی، قادر به تولید یک صدای بسیار بلند از لوله ها، شاخ و مانند آن. این حال، اغلب در طول اجرای ترجیح سازهای زهی: نقاره، چنگ، سه تار. شایان ذکر است که موسیقی انجام دور همه چیز از جمله امپراتوری روم. در میان نوازندگان و خوانندگان کسانی بودند که در مجسمه سازی تداوم هستند. و محبوبیت زیادی در عشق به مردم روم در آن زمان استفاده شده توسط خوانندگان و Kifared آپلس، Terpny، دیودور، Anaksenor، Tigelly و Mesomed. موسیقی رم باستان هنوز زنده است، به عنوان نه تنها انگیزه های اساسی است، بلکه سازهای موسیقی حفظ شود.

تاثیر هنر روم در حال حاضر

بر روی تاثیر تمدن روم در مدرن صحبت زیادی و در همه جا. البته، از ویژگی های روم باستان، و یا به جای یکی از حوزه خود، که اشاره به هنر است، همچنان در تمامیت خود را نشان نمی وجود دارد. با این وجود، ما در حال حاضر می توان گفت که معماری، مجسمه سازی و هنرهای تجسمی از دوران روم طور مستقیم تحت تاثیر مولفه های فرهنگی تقریبا تمام کشورهای اروپایی. این در معماری، که در آن هماهنگی و ساختمان با شکوه در یک فرم متقارن روشن محصور شده است به خصوص مشهود.