سالوادور دالی: نقاشی با نام و شرح

سالوادور دالی بدون اغراق می تواند معروف ترین سورئالیست قرن بیستم نامیده شود، زیرا نام او حتی برای کسانی که کاملا از نقاشی دور هستند آشنا هستند. بعضی از مردم او را بزرگترین نبوغ می دانند، برخی دیگر - یک دیوانه. اما اولین و دوم بدون قید و شرط استعداد منحصر به فرد هنرمند را به رسمیت می شناسد. نقاشی های او یک ترکیب غیر منطقی از اشیاء واقعی را نشان می دهد، که به شکل پارادوکسی تغییر شکل داده شده است. دالی یک قهرمان زمان خود بود: کار کارشناسی در هر دو مورد در بالاترین محافل جامعه و در محیط پرولتاریا مورد بحث قرار گرفت. او تبدیل به تجسم واقعی سورئالیسم با آزادی روح ذاتی در این روند هنر، تناقض و تکان دهنده شد. امروز، هر کسی که می خواهد شاهکارهای خود را که توسط سالوادور دالی نوشته شده است، ببیند. تصاویر، عکس هایی که در این مقاله دیده می شوند، می توانند تحت تاثیر هر هوادار سورئالیست قرار گیرند.

نقش جال در کار دالی

میراث خلاق بزرگ پشت سر او، سالوادور دالی پشت سر گذاشت. نقاشی با اسامی که احساسات مخلوطی را در میان بسیاری از مردم ایجاد می کند امروز به عاشقان هنر بسیار جذاب است که مورد احترام و توصیف دقیق هستند. الهه، مدل، حمایت و طرفدار اصلی هنرمند همسرش گال (مهاجر روسیه از النا دیوکونوا) بود. تمام معروف ترین نقاشی هایش در طول زندگی اش با این زن نوشته شده بود.

معنای پنهان "پایداری حافظه"

با توجه به نقاشی های معروف سالوادور دالی، ارزش آن را با بیشتر قابل تشخیص از کار خود - "پایداری حافظه" (گاهی اوقات به نام "زمان") شروع می شود. این بوم در سال 1931 ایجاد شد. با الهام از هنرمند برای نوشتن یک شاهکار از همسرش Gala. با توجه به خود دالی، ایده تصویر در معرض تابش پنیر کامامبر تحت نور خورشید قرار گرفت . استاد می خواهد با یک ساعت نرم بر روی بوم در برابر منظره ای صحبت کند؟

سه صفحه نرم افزاری که پیش زمینه تصویر را تزیین می کنند با زمان ذهنی شناسایی می شوند که آزادانه جریان می یابد و به طور نامنظم فضای آزاد را پر می کند. تعداد ساعت ها نیز نمادین است، زیرا شماره 3 در این بوم نشان دهنده گذشته، حال و آینده است. حالت نرم اشیاء ارتباط بین فضا و زمان را نشان می دهد که برای هنرمند همیشه واضح است. ساعتهای جامد بر روی تصویر وجود دارد، که نماد یک چهره به پایین است. آنها نماد زمان عینی هستند، دوره ای که علیه بشریت می رود.

خود پرتره او نیز بر روی این بوم توسط سالوادور دالی نشان داده شده است. نقاشی "زمان" در پیش زمینه شامل یک شیء در حال رشد غیرقابل شناختی است که توسط مژه ها طراحی شده است. در این تصویر بود که نویسنده خود را به خواب زد. در یک رویا، فرد افکار خود را آزاد می کند، که او به دقت از دیگران در حالت بیداری پنهان می کند. همه چیزهایی که در تصویر دیده می شود، رویای دالی است - نتیجه پیروزی ناخودآگاه و مرگ واقعیت.

مورچه ها بر روی بدن ساعتهای جامد خزنده نماد انباشت، فروپاشی. در تصویر، حشرات در شکل شماره گیری با فلش تشکیل شده و نشان می دهند که زمان عینی خود را از بین می برد. پرواز، نشسته روی یک ساعت نرم، نمادی الهام بخش برای نقاش بود. فیلسوفان یونان باستان زمان زیادی را صرف احاطه شده توسط این "جنبش مدیترانه" کردند (این همان چیزی است که دالی مگس ها را فراخواند). آینه ای که در تصویر سمت چپ دیده می شود، شواهدی از بی نظمی بودن زمان است، که منعکس کننده هر دو جهان عینی و ذهنی است. تخم مرغ در پس زمینه نماد زندگی، زیتون خشک - فراموش شده حکمت باستان، و سطح آب - ابدیت.

"زرافه در آتش": تفسیر تصاویر

با مطالعه ی نقاشی های سالوادور دالی با توضیحات، می توانید عمیق تر به کار هنرمند بپردازید، بهتر است که زیرنویس نقاشی هایش را درک کنید. در سال 1937، از کار براش، کار "زرافه در آتش" منتشر شد. این یک دوره سخت برای اسپانیا بود، به طوری که کمی زودتر جنگ داخلی آغاز شد. علاوه بر این، اروپا در آستانه جنگ جهانی دوم قرار داشت و سالوادور دالی، مانند بسیاری از افراد مترقی آن زمان، احساس کرد رویکردش را دارد. با وجود این واقعیت است که استاد ادعا کرد که "زرافه در آتش" است، هیچ ارتباطی با وقایع سیاسی که قاره را تکان نمی دهد، تصویر کاملا با ترس و اضطراب است.

در جلوی چشم، دالی یک زن را در یک موقعیت ناامید ایستاده بود. دست ها و صورت او خونریزی شده است، تصور می شود که پوست از آنها پاره شده است. یک زن بی نظیر به نظر می رسد، او نمیتواند در مقابل خطر پیشگام مقاومت کند. پشتش یک خانم با یک تکه گوشت در دستش است (این نمادی از نابودی و مرگ است). هر دو چهره به لطف پروکسی نازک روی زمین ایستاده اند. دلالی آنها اغلب در آثار وی به تصویر کشیده شده است تا تأکید بر ضعف انسان باشد. زرافه، که افتخار آن نقاشی است، در پس زمینه کشیده شده است. او بسیار کوچکتر از زنان است، قسمت بالای بدن او در آتش فرو ریخته است. با وجود اندازه کوچک او، شخصیت بوم است، تجسم یک هیولا، برگزاری آخرالزمان است.

تجزیه و تحلیل "پیش فرض جنگ داخلی"

نه تنها در این کار، سخنرانی او از جنگ، سالوادور دالی را بیان کرد. تصاویر با نام هایی که نشانگر رویکرد آن است، بارها از هنرمند به نظر می رسد. یک سال قبل از "زرافه"، هنرمند نوشت "ساخت نرم با لوبیای پخته" (در غیر این صورت آن را "پیش فرض جنگ داخلی" نامیده است). ساختار قسمت هایی از بدن انسان که در مرکز بوم قرار دارد، شبیه خطوط اسپانیا بر روی نقشه است. طراحی از بالا بسیار بزرگ است، آن را بر روی زمین آویزان است و می تواند در هر لحظه سقوط کند. در زیر ساختار لوبیای پراکنده، که در اینجا به طور کامل نامناسب است، تنها بر پوچ بودن حوادث سیاسی که در نیمه دوم دهه 30 در اسپانیا اتفاق می افتد، تأکید می کند.

شرح "چهره های جنگ"

"چهره جنگ" کار دیگری است که سورئالیست به طرفدارانش میگذرد. این تصویر به سال 1940 بازمی گردد - زمانیکه اروپا درگیر جنگ شد. در بوم، یک سر انسان با چهره ای که در آلودگی یخ زده است، نشان داده شده است. این مارها از هر طرف احاطه شده است، به جای چشم و دهان، آن دارای جمجمه بی شماری است. به نظر می رسد که سر به معنای مرگ است. این تصویر نماد اردوگاه های کار اجباری است که از میلیون ها نفر زندگی می کردند.

تفسیر "رویای"

"رویای" - تصویری از سالوادور دالی، که توسط وی در سال 1937 ساخته شده است. این یک سر بزرگ خواب را نشان می دهد، نگه داشتن یازده براق نازک (دقیقا مانند زنان بر روی بوم "زرافه در آتش"). عضلات در همه جا هستند، آنها از چشم، پیشانی، بینی، لب ها پشتیبانی می کنند. بدن انسان غالبا وجود دارد، اما گردن نازکی غیر طبیعی وجود دارد. سر نماد یک رویا است و ارتوپد نشان دهنده پشتیبانی است. این فقط یک بخش از چهره است که حمایت خود را پیدا کند، به عنوان یک فرد در جهان از رویاها سقوط کند. پشتیبانی نه تنها برای افراد ضروری است. اگر به دقت نگاه کنید، می توانید یک سگ کوچک را در گوشه ی سمت چپ بوم مشاهده کنید که لگن آن نیز بر روی یک کمربند استوار است. شما می توانید پشتیبانی را به عنوان موضوعاتی که اجازه می دهد سر به طور آزاد در طول خواب شناور، اما اجازه نمی دهد آن را به طور کامل از زمین شکستن. پس زمینه آبی از بوم بیشتر بر جدایی آنچه که در آن از جهان عقلانی اتفاق می افتد، تأکید می کند. هنرمند مطمئن بود که این رویا به نظر می رسد. تصویری از سالوادور دالی وارد چرخه آثار او "پارانویا و جنگ" شد.

تصاویر جالبی

همسر مورد علاقه او نیز Salvador Dali را به دنیا آورد. نقاشی با نام "Anzhelyus Gala"، "مدونا از بندر لیگ" و بسیاری دیگر به طور مستقیم یا غیر مستقیم نشان می دهد حضور Dyakonova در قطعه از آثار نبوغ. به عنوان مثال، در Galatea با Spheres (1952)، او زندگی همراه خود را در قالب یک زن الهی، که چهره اش از طریق تعداد زیادی از توپ ها، از خود نشان می دهد، تصویر می کند. همسر نابغه در بالای لایه های اثیری بالای دنیای واقعی قرار دارد. موز او به عنوان قهرمان اصلی نقاشی هایی مانند "Galarina" تبدیل شد، جایی که او با یک پستان چپ برهنه "Atomic Leda"، که در آن Daly همسر برهنه را به شکل حاکم اسپارتا معرفی کرد، به تصویر کشیده شد. تقریبا تمام تصاویر زن در نقاشی ها از همسر وفادار او الهام گرفته شده است.

تجسم آثار نقاش

عکس هایی که نقاشی های سالوادور دالی را نشان می دهد با وضوح بالا به شما امکان می دهد تا کار خود را به کوچکترین جزئیات کشف کنید. هنرمند یک زندگی طولانی را پشت سر گذاشت و چند صد اثر را پشت سر گذاشت. هر یک از آنها یک جهان منحصر به فرد و بی نظیر درونی است که توسط یک نابغه به نام سالوادور دالی تصویر می شود. تصاویر با اسامی که از دوران کودکی شناخته شده اند می توانند الهام بخش، لذت، ناراحتی یا حتی انزجار باشند، اما هیچ کس پس از دیدن آنها بی تفاوت نخواهد ماند.