هایکو ژاپنی است. هایکو ژاپنی در مورد طبیعت. اشعار هایکو

زیبایی شعر را مسحور تقریبا همه مردم. جای تعجب نیست که آنها می گویند که موسیقی می تواند حتی جانور وحشی ترین اهلی. که زیبایی از هنر غرق به عمق روح. چگونه می تواند شعر متفاوت است؟ بسیار جذاب ژاپنی سه خط هایکو چیست؟ و یاد بگیرند که به درک معنای عمیق خود را؟

آرایشی شعر ژاپنی

نور ماه و حساسیت به لمس شکننده صبح برف الهام بخش شاعران ژاپنی اشعار سه خط در ایجاد روشنایی و عمق غیر معمول است. هایکو ژاپنی - این شعر، نمایشگاه های مختلف تغزلی است. علاوه بر این، ممکن است ناقص و ترک اتاق را برای تخیل و انعکاس عمیق. شعر هایکو (یا هایکو) انجام عجله و یا وضوح تحمل نمی کند. فلسفه این خلق از روح است مستقیما به دل مخاطب به کارگردانی و نشان دهنده افکار پنهان و نویسنده رمز و راز. مردم ساده بسیار علاقه از این اشعار کوتاه برای ایجاد یک فرمول که در آن هیچ کلمات غیر ضروری، یک حرکت هجا هماهنگی از قوم در ادبی وجود دارد، در ادامه به توسعه و تولید شاعرانه جدید هستند.

ظهور فرم شعری ملی

شکل اصلی شاعرانه، در ژاپن به طوری که معروف - pyatistishiya و سه خط شعر (tanka و هایکو). مخزن به معنای واقعی کلمه به عنوان یک آهنگ کوتاه تفسیر شده است. در ابتدا آنها آهنگ های محلی، که در سپیده دم تاریخ ژاپن ظاهر شد به نام. در ادبیات، مخزن ژاپن nagauta که متفاوت طول بیش از حد تحت فشار قرار دادند. در فرهنگ عامه حفظ حماسه و تغزلی آهنگ طول variativnoj. سال ها بعد، هایکو ژاپنی از مخازن در اوج فرهنگ شهری جدا شده است. هایکو دارای تمام ثروت از تصاویر شاعرانه. در تاریخ شعر ژاپنی دوره از هر دو رفاه و کاهش بوده است. زمانی که هایکو ژاپنی ممکن است در دسترس نباشد ناپدید شده اند وجود دارد. اما برای یک دوره بزرگ از زمان، مشخص شد که به شکل شعر کوتاه و موجز - آن را یک ضرورت و نیاز شعر فوری است. چنین شکلهای نوشتن شعر می تواند به سرعت، تحت یک طوفان از احساسات. ایده جدید را می توان به یک استعاره یا کلمات قصار، ساخت به یاد ماندنی، منعکس کننده ستایش و یا سرزنش خود قرار داده است.

از ویژگی های مشخصه از شعر ژاپنی

شعر هایکو ژاپنی است که توسط تمایل خود را برای اختصار، در عین اختصار فرم، عشق به مینیمالیسم است که ذاتی در هنر ملی ژاپن است که جهانی و می تواند با مهارت برابر برای ایجاد تصاویر مینیمالیستی و به یاد ماندنی مشخص شده است. بسیار محبوب و جذاب هایکو ژاپنی چیست؟ اولین فکر تغلیظ شده، افکار منعکس شده از شهروندان عادی با احتیاط از سنت شعر کلاسیک است. هایکو ژاپنی حامل ایده وسیع می شود و بیشتر از همه در پاسخ به نیازهای رو به رشد نسل. زیبایی شعر ژاپنی - در این عکس از کسانی که اشیاء که نزدیک به هر فرد می باشد. این نشان می دهد زندگی انسان و طبیعت در یک وحدت هماهنگ در پس زمینه از تغییر فصل. شعر ژاپنی - هجایی، با ریتم بر اساس تناوب تعداد هجا. قافیه در هایکو بی اهمیت است، اما صدای اصلی و tercet سازمان ریتمیک.

اشعار اندازه

فقط تفکر ناآگاه که آیه اصلی بدون پارامتر و محدودیت. ژاپنی هایکو یک متر و با ثبات با تعداد معینی از هجا. هر آیه از تعداد آنها: اول - پنج در دوم - هفت، و سوم - تنها هفده هجا. اما مجوز شاعرانه آن را محدود نمی. این خالق هرگز به عنوان یک متر در دستیابی به بیان شاعرانه خواهد بود.

هایکو اندازه کوچک و حتی غزل اروپا به یاد ماندنی است. هنر نوشتن هایکو ژاپنی در توانایی برای بیان افکار در یک فرم فشرده نهفته است. در این رابطه، هایکو مشابه ضرب المثل عامیانه است. تفاوت اصلی این ضرب المثل از هایکو که ریشه در ویژگی های این ژانر است. هایکو ژاپنی - آن است که آموزندگی نمی گفت، هیچ وضوح برچسب و تصویر شاعرانه، تزئین در یک سکته مغزی چند. این کار از شاعر - هیجان تغزلی، پرواز تخیل و تصاویر را با جزئیات. نمونه ژاپنی هایکو حتی در آثار چخوف است. در نامه هایی که او زیبایی از شب مهتابی، ستاره و سایه سیاه و سفید توصیف می کند.

عناصر ضروری خلاقیت شاعران ژاپنی

روش ایجاد ژاپنی اشعار سه خط نیاز به حداکثر فعالیت نویسنده، به طور کامل در کار غوطه ور است. مجموعه ای از هایکو نمی توانید به سادگی از طریق چشم اجرا شود، به تمرکز توجه است. هر شعر نیاز به یک خواندن متفکر و تأمل فلسفی. خواننده منفعل نخواهد بود قادر به احساس ضربه ذاتی در ایجاد محتوای. تنها زمانی که کار با هم افکار خواننده و خالق متولد هنر واقعی، فقط به عنوان موج تعظیم و تکان دادن موسیقی رشته متولد شده است. هایکو اندازه کوچک می کند وظیفه خالق تسهیل نمی کند، زیرا به این معنی است که تعداد کمی از کلمات لازم را به جای عظیم، و شرح طولانی از افکار خود را به سادگی هیچ زمان وجود دارد. نه برای بیان معنای به سرعت، در هر نویسنده پدیده دنبال نقطه اوج.

قهرمانان از هایکو ژاپنی

بسیاری از شاعران با ارسال بازیگران یک شی خاص بیان افکار و احساسات خود را در هاکی. بعضی از شاعران منعکس کننده چشم انداز ملی با تصویری از یک عشق فرم های کوچک و تاکید از حق خود برای زندگی است. شاعران در خلق خود را برای حشرات، دوزیستان، دهقانان ساده و اربابان شفاعت کنند. بنابراین، tercets ژاپنی هایکو نمونه یک صدا اجتماعی است. تاکید بر فرم های کوچک اجازه می دهد تا برای رسم یک تصویر در مقیاس بزرگ است.

زیبایی طبیعت در شعر

هایکو ژاپنی در مورد طبیعت شبیه به نقاشی است، اغلب به عنوان انتقال طرح از تصاویر و منبع الهام هنرمندان. گاهی اوقات هایکو - یک جزء خاص از نقاشی، که کتیبه به عنوان خوشنویسی تزئین شده در زیر خدمت کرده است. یک مثال قابل توجه از چنین کاری است tercet BUSON در نظر گرفته:
"گل کلزا در اطراف. خورشید می رود به غرب. ماه در شرق افزایش می یابد."
توصیف یک میدان گسترده پوشش داده شده با گل های زرد کلزا، به نظر می رسد به خصوص در غروب آفتاب روشن است. جهان آتشین خورشید به طور موثر با افزایش ماه رنگ پریده در تعارض است. در هاکی، هیچ جزئیات، نشان دادن اثر نور و رنگ، اما آن ارائه می دهد یک نگاه جدید در تصویر بزرگ است. از شاعر بستگی به گروهی از عناصر اساسی و بخش هایی از تصویر است. سبک موجز از تصویر مادری هایکو ژاپنی با حکاکی رنگ اوکییوئه:

ریختن باران بهار!
در طول راه، بحث
چتر و مینو.

این هایکو یک صحنه ژانر BUSON در روح چاپ اوکییوئه است. معنای آن - در یک مکالمه دو رهگذران در باران بهار. یکی از آنها با یک چتر پوشش داده شده، و از سوی دیگر پوشیدن بارانی نی - مینو. از ویژگی های این هایکو یک نفس تازه بهار و طنز ظریف، نزدیک به چیز عجیب و غریب است.

این تصاویر را در اشعار شاعران ژاپنی

شاعری که یک هایکو ژاپنی ایجاد، اغلب ترجیح می دهد تصاویر و صدا نیست. هر صدا با معنی خاص، و حس شوخ طبعی پر شده است. شعر می توان زوزه باد، غوغای جیرجیرک ها، گریه می کند از قرقاول، آهنگ از بلبل و شوخی، صدای فاخته منعکس شده است. بنابراین هایکو به یاد ماندنی توصیف تمام ارکستر، صدایی در جنگل.

شوخی آواز می خواند.
زنگ ضربه به طور فزاینده
قرقاول را تکرار کردند.
(BASO)

قبل از خوانندگان است پانوراما بخش عمده ای از انجمن ها و تصاویر وجود دارد، اما بیدار این ایده را با یک جهت خاص. اشعار شبیه تک رنگ جوهر نقاشی، بدون جزئیات بیشتر. فقط تعداد کمی از عناصر هوشمندانه انتخاب کمک به ایجاد درخشان در تصویر اختصار اواخر پاییز آن است. Predvetrennaya احساس سکوت غمگین و سکون از طبیعت است. تصویر کانتور نور با این وجود دارای ظرفیت بالا و مجذوب عمق آن است. و حتی اگر تنها در شعر طبیعت توصیف، احساس حالت روح شاعر، تنهایی دردناک است.

پرواز از تخیل خواننده

هایکو جذابیت در بازخورد نهفته است. فقط این فرم آیه اجازه می دهد تا شما را به فرصت های برابر برای نویسندگان. خواننده همکاری نویسنده شود. و می توان آن را با تخیل خود را در تصویر تصویر هدایت می شود. همراه با شاعر خواننده احساس می کند غم و اندوه، حسرت به اشتراک گذاشته و غوطه ور در عمق تجربه شخصی است. در طول قرن های طولانی از هایکو باستان می باشد کمتر عمیق. هایکو ژاپنی به جای نشان می دهد، اما نکات و دهید. اشتیاق او برای شاعر کودک مرده عیسی بیان شده در هایکو:

زندگی ما - یک شبنمی.
اجازه دهید یک قطره شبنم
زندگی ما - و در عین حال ...

رزا در همان زمان یک استعاره برای ناپایداری زندگی است. بودیسم اختصار و طبیعت زودگذر زندگی انسان و ارزش کم آن می آموزد. با این حال، پدر نمی تواند به شرایط با از دست دادن یک دوست است و نه می تواند به زندگی به عنوان یک فیلسوف مراجعه کنید. سکوت او در پایان از بند می گوید بیش از کلمات.

هاکی Nedogovoronnost

عنصر اجباری از هایکو ژاپنی nedogovoronnost و یک فرصت برای ادامه خط از خالق است. در اکثر موارد، این آیه شامل دو واژه مهم، و بقیه - یک تشریفات، و exclamations. همه جزئیات اضافی دور انداخته می شوند، ترک حقایق لخت بدون ارایش. وجوه شاعرانه به مقدار کم آن که ممکن است زمانی که در استعاره ها و القاب استفاده انتخاب شده است. همچنین اتفاق می افتد که اشعار هایکو ژاپنی استعاره مستقر شده، اما ارزش مستقیم در معنای تلویحی نهفته است.

هسته گل صد تومانی
به آرامی خزد زنبور عسل ...
آه، چگونه تمایلی!

باشو این شعر در لحظه فراق با خانه دوست خود نوشت و به وضوح تمام احساسات منتقل می شود.

Poziya هایکو ژاپنی بوده است و یک هنر خلاقانه متعلق به مردم عادی باقی می ماند: تجار، صنعتگران، دهقانان، و حتی ضعیف است. احساسات صادقانه و احساسات طبیعی، ذاتی در هر انسانی هستند، نمایندگان بومی طبقات مختلف اجتماعی.