تن از موسیقی چیست. آهنگ های کلیدی. عمده، جزئی

قبل از تجزیه و تحلیل یک خواننده خاص ترکیب موسیقی در درجه اول توجه به لحن و شخصیت های کلیدی پرداخت. زیرا نه تنها قرائت صحیح از موسیقی، بلکه یکپارچگی محصول تاثیر می گذارد. یک واقعیت جالب است که بسیاری از آهنگسازان شنیدن رنگ و نشان دهنده هر تن در رنگ های خاص. آیا این یک تصادف است که اتفاق می افتد؟ یا یک حس درونی ظریف است؟

مفهوم و تعریف رنگ پذیری

نظریه پردازان مشهور B. L. Yavorsky و IV Sposobin نشان می دهد که این یک بلند است اخم موقعیت. برای مثال، اگر تونیک "به" و راه "عمده"، لحن خواهد بود "ماژور".

در یک مقدار باریک تر (خاص) از رنگ پذیری در موسیقی - آن را نیز یک سیستم جداسازی کاربردی روابط با ارتفاع خاص است. تنها در این زمان بر اساس Triad ها ملاقات میکند همخوان. این به نوعی برای هماهنگی 17-19 قرن (کلاسیک-عاشقانه) است. در این مورد خاص ما می توانیم از وجود چند tonalities سیستم ارتباط آنها صحبت می کنند. مانند به عنوان مثال چهارم و پنجم دایره، مربوط به آنها کلید، موازی ، همان نام و غیره.

معنی دیگر. این سیستم متمرکز سلسله مراتبی از ارتباطات در ارتفاع بالا که نحو (متفاوت). از ادغام آن با اخم ladotonalnost تشکیل شده است.

لحن در قرن 16

تن از موسیقی قرن 16 را در یک سردرگمی است. اصطلاح های معرفی شده در سال 1821، اف A. J. کاستیلو Blazlom (شناخته شده به فرانسه نظری). او ادامه داد: به منظور توسعه و انتشار مفهوم رنگ پذیری به 1844 F. ZH. می دهد fetis. در روسیه، مدت در همه تا پایان قرن 19 مورد استفاده قرار گرفت. در آثار ریمسکی کورساکف و چایکوفسکی در هماهنگی مربوطه به اهنگ صدا است که هیچ جا پیدا شده است. تنها کتاب Taneyev "مخالف در سبک سخت"، یک به پایان رسید در سال 1906، نور می تابد و بر روی آن.

اصطلاح "تن" دارای معانی مختلفی است. در مرحله اول، ladotonalnaya سیستم هارمونیک عملکردی است. در مرحله دوم، آن را یک تن خاص در موسیقی است. به این معنا که هر نوع معین در یک ارتفاع خاص. مفهوم مدرن از لحن کاملا در کار از کارلا Dalhauza نشان داد. او آن را در یک مفهوم گسترده رفتار می کند. بر اساس عزم خود، روشن می شود که drevnemodalnaya ملودی میلادی - این اولین نمونه از تن است. او اشاره می کند که، علاوه بر وتر-هارمونیک، ملودیک تن وجود دارد.

از ویژگی های اصلی رنگ پذیری

1. حضور یک اباتمنت خاص یا مرکز. این می تواند یک صدا، یک وتر یا یک عنصر مرکزی کاملا متفاوت است.
2. حضور یک سازمان خاصی از روابط صدا، که به طور مستقیم ترکیبی از آنها را به یک سیستم از تبعیت سلسله مراتبی است.
3. اباتمنت واحد، مرکز، و یا کل سیستم به در همان ارتفاع ثابت شود. از این که آن را زیر تن در موسیقی پیش فرض یک نوع تمرکز، واقع در اطراف یک عنصر خاص.
4. LAD (عمده، جزئی) است، که در قالب یک وتر و تنظیم کردن سیستم داده می شود، در حال اجرا در خود "بوم."
5. چند ناهماهنگی مشخصه: D و S با Septimia با ششم.
6. هماهنگی تغییر داخلی.
7. ساختار مودال در پایه که دارای سه کارکرد اصلی گذاشته: تونیک، غالب و نت چهارم.
8. اشکال بزرگ پایه و اساس مدولاسیون.

حالت و لحن در Palestrina

در تن کلاسیک غالب اصل گرانش به سمت مرکز (تونیک). در هماهنگی مدل مشابهی، از سوی دیگر، آن را نمی کند. تنها تبعیت از مقیاس وجود دارد. در Palestrina به وضوح مشخص از ویژگی های اصلی سیستم اخم اگر شما دو لایه است. این کرال (monodic) subbase و سازماندهی مجدد ساختاری آن است. در palestrinskom اخم نه جاذبه ظاهری به مقوی. همچنین یک دسته، وجود ندارد. در Palestrina ارائه یک سازمان جامع برای تلفن های موبایل، تنظیم ارتفاع. بدون وزنهای، به ترتیب، هیچ گرانش به ustoyu وجود دارد. است که کاملا ساخت ممکن است به هر فرت تعلق دارند. بنابراین، Palestrina هیچ رنگ پذیری مانند کلاسیک فنس مثل آتش (هایدن، موتزارت، بتهوون).

هارمونی Monodic و رنگ پذیری هارمونیک

بادی، ایونی، Phrygian، که مرسوم، lokriyskim، دوریان، Mixolydian، و مقیاس pentatonic: عمده و جزئی در تاریخ همتراز با دیگر پرده می باشد. بین رنگ پذیری هارمونیک و پرده monodic - یک تفاوت بزرگ. کلید قدرت عمده و جزئی ذاتی درونی، فعالیت، و حرکت تعیین خفته. آنها همچنین بر اساس روابط کارکردی متعدد و حد تمرکز مشخص می شود. این همه در پرده تکین وجود ندارد. آنها همچنین یکی از جاذبه های روشن به تونیک، سلطه خود را ندارد. پویایی تلفظ شده از سیستم مربوطه به اهنگ صدا از نزدیک در تماس با طبیعت دوران تفکر اروپا از دوران مدرن. E. Lovinsky خوبی متوجه شده است که روش، در واقع، نشان دهنده یک دیدگاه پایدار از جهان، و لحن مخالف - پویا.

در چه رنگ از آهنگسازان رنگین کمان "رنگ" لحن؟

هر تن در سیستم است، توابع خاص، نه تنها رابطه پویا هارمونیک، بلکه از نظر پالت رنگ. در ارتباط با این درک بسیار شایع از ماهیت و رنگ (رنگ در معنای تحت اللفظی).

به عنوان مثال، کلید "C عمده" مرکزی به سیستم کلی است و در نظر گرفته ساده ترین، پس از آن در سفید نقاشی شده است. بسیاری از نوازندگان، از جمله در میان آهنگسازان بزرگ، اغلب شنوایی رنگ یافت می شود. نماینده واضح و روشن از چنین دادرسی نظر گرفته شده است نیکلای ریمسکی کورساکف.

رنگ سبز روشن از درختان غان بهار و سایه معنوی: به عنوان مثال، کلید "E عمده" آن را با چند همراه است. "می بمل ماژور" برای او - آن عمدتا تاریک و غم انگیز تن، که او در تخیل خود را در تن خاکستری مایل به آبی رنگ، از ویژگی های شهرها و قلعه. لودویگ وان بتهوون، "جزئی B" سیاه و سفید بود. این رنگ تعجب آور نیست، زیرا آثار نوشته شده در این کلیدی همیشه برای تلفن های موبایل متاسفانه و غم انگیز. همانطور که می بینید، رنگ انجام شده توسط شانس رخ نمی دهد، آنها به طور کامل با شخصیت بیانی از موسیقی سازگار می باشد. اگر کلید را تغییر دهید، سپس آن را تبدیل به یک رنگ کاملا متفاوت است. الگوی گرافیکی، مرتب Motets ولفگانگ آمادئوس موتزارت (AVE verum لاشه، K.-V. 618) ورق فرانس. از "D ماژور،" او آن را به یک "C عمده" منتقل، در ارتباط است که با تغییر به سبک موسیقی، شد از ویژگی های رمانتیسم وجود دارد.

نقش است و در لحن از موسیقی است؟

از اواخر سده 17، انواع وتر رنگ پذیری، به خصوص با ساختارهای پیچیده، یعنی مهم موسیقی و رسا تبدیل شده اند. تن گاهی اوقات چشمگیر از موضوع رقابت، مرحله و متن. پیوتر ایلیچ چایکوفسکی این باور بودند که جوهر از یک ایده های موسیقی بستگی به هماهنگی و مدولاسیون، و نه بر الگوی ملودیک. در ساخت و ساز فرم موسیقی کلیدی نقش بزرگی غیر قابل انکار است. این امر به ویژه از اشکال بزرگ واقعی: سوناتا، چرخه ای، اپرا، روندو و دیگران است. در میان این معنی است که به برآمدگی و امداد، برجسته ترین آنها عبارتند: یک انتقال تدریجی یا ناگهانی از یک کلید به دیگری، سرعت در حال تغییر مدولاسیون، مجاورت قسمت متضاد است. همه این است که در مقابل افت اقامت پایدار در لحن اصلی اتفاق می افتد.

tonalities خویشاوندی

رنگ پذیری های مرتبط اول، دوم و درجه سوم هستند. گروه شماره یک نگرانی تمام آکورد از سیستم سازدهنی دیاتونیک انتخاب و یا از پیش تعیین شده اجرا بشه. پیدا کردن آنها را بسیار آسان است. این امر مستلزم از وتر تونیک پیدا تبعی و غالب است. این مراحل چهارم و پنجم است. آنها همچنین آکورد مرتبط خود را، که یکسان به آنها را در ترکیب صدا هستند. دوم درجه ارتباط - تن تونیک با فرت برابر اما متفاوت (به همین نام). برای مثال، "ماژور" و "جزئی C". علائم تن، به ترتیب، متفاوت خواهد بود. "ج عمده" آنها وجود ندارد، و در همان جزئی سه تخت می باشد.

آکورد از گروه سوم یک دنده مشترک (3). بستگان سوم نیز دو آکورد که در ساختار یکسان هستند و ایستاده و در فاصله سه تن هستند. به عنوان مثال، "ماژور" و "F-تیز بزرگ است". همه از این دانش بسیار مفید خواهد بود اگر شما می خواهید به تغییر تن از این آهنگ با استفاده از مدولاسیون یا انحراف.

نتیجه

بنابراین، مجموعه ای تن دارای ویژگی های اصلی است که ماهیت آن تعیین می کند. نظریه پردازان آن تفسیر متفاوت است. همچنین، دانشمندان در مورد احیای و پوسیدگی آن اختلاف نظر دارند. اگر محققان و نوازندگان از کشورهای اروپای غربی آن اوایل در بر داشت (به عنوان اوایل قرن 14)، در روسیه آن را آغاز کرد خیلی بعد مورد استفاده قرار گیرد. به همین دلیل است تن از موسیقی کلاسیک وین و رمانتیک طور قابل توجهی متفاوت از آن است که با Palestrina شد و شوستاکوویچ، Hindemith، شچدرین و دیگر آهنگسازان از 20-21 قرن.