نقاشی باروک به عنوان یک هنر

سبک باروک یکی از جالب ترین جنبه های هنر اروپایی قرن های 16 و 18 و همچنین آمریکای لاتین است.

عصر باروک برای کنتراست، دینامیک، درام و در عین حال جالب است - ایده های جدید در مورد هماهنگی، اتحاد و تنوع دنیای اطراف.

این کلمه از پرتغالی به معنای "مروارید زشت" است. در ترجمه از ایتالیایی "باروک" به معنی "عجیب و غریب، عجیب و غریب".

علاوه بر این، اصطلاح "باروک" یکی از انواع استدلال اسکولستیک است. بنابراین، این سبک پوچ و زشت در نظر گرفته شد، و هرچیزی که او تصویر کرد، اغراق آمیز و غیر طبیعی بود. اجداد آن ایتالیا است.

انواع هنر، مانند معماری، موسیقی، شعر و نقاشی باروک، با شکوه، درخشندگی، عظمت و جشن خلق ها، تماشایی و حساسیت عمیق تصاویر نشان داده شده، آرمان سازی آنها، ترکیبی از واقعیت و فانتزی متمایز بود. نقاشی باروک قدرت قدرت و کلیسا، ثروت و زیبایی اشراف را تحسین کرد. بالای این سبک، تبلیغات سلطنت مطلق است.

شایع ترین تم های در باروک (نقاشی) موضوعات مذهبی بود: مادونا با فرشتگان رو به افزایش در برابر پس زمینه ابرهای درخشان، چهره های مقدس، گرفته شده از طرح های مذهبی و در موارد غیر معمول نشان داده شده است.

هنر جدید، از جمله نقاشی (باروک)، جایگزین رنسانس ایتالیایی شد. پس از همه، ظهور هر جنبشی در هنر با رویدادهای تاریخی خاص مرتبط است، و جدید همیشه به عنوان یک نتیجه از مبارزه با قدیمی رخ می دهد.

هدف از نقاشی باروک این است که از همه چیز گناهکار، زمینی و به رویکرد غیرانتفاعی، آرمانگرا، بیپروایی برخوردار باشد. اعتقاد بر این بود که هنر و طبیعت به شیوه های گوناگون درست است، هر کدام به شیوه ای خاص. هدف هنر این است که تعجب کنید و تعجب کنید. و به خاطر این است که ارزش ایجاد تصاویر ایجاد شده برای تحریک در مردم احساسات پر حرارت: تعجب، تعجب، لذت و حتی خنده دار.

در عوض دلیلی و زرق و برق، حساسيت، فروتنی و لوکس می شود. این در حال توسعه سبک باروک بود که امکان ترکیب انواع مختلف هنر - فضایی و زمانی بود. به عنوان مثال، سنتز موسیقی با شعر منجر به ظهور اپرا شد. تلاش برای اتصال مجسمه به نقاشی وجود داشت.

روشن ترین نمایندگان این روند در نقاشی عبارتند از: L. Bernini (ایتالیا)، P. Rubens (Flanders)، Rembrandt (هلند)، Charles Labren، Iasent Rigot (فرانسه)، Velázquez، El Greco، Husepe Ribert (اسپانیا).

در قرن هفدهم و هجدهم، سبک باروک به سرعت در آمریکای لاتین (این فوق العاده باروک با شکوه و تکان دهنده است) و سپس در کشورهای اروپای شرقی گسترش می یابد.

بعدا - در اوایل قرن 18th - آن را با سبک روکو (فرانسه) جایگزین خواهد شد، و سپس کلاسیک، که نقاشی باروک را به انتقاد بی رحمانه، ایجاد خلاقیت از این سبک فریبنده و بی مزه، به زشتی، و دوره باروک - زمان کاهش، ناپدید شدن طعم و مزه خوب و حس زیبایی.

برای زمان ما - نامعلوم، مبهم و پررنگانه، به دنبال نظم و ثبات - نقاشی باروک بسیار روحیه دارد.