ناتالیا گونچاروا - هنرمند: بیوگرافی و عکس

ناتالیا گونچاروا - هنرمند انتزاعی، که هنر مردانه بسیار آوانگارد را به نمایش می گذارد. زندگی و کار او یک بازتابی واضح از روند در توسعه جامعه و فرهنگ قرن بیستم است. نقاشی های او امروزه هزینه های زیادی را صرف می کنند و در یک زمان او را مورد آزار و اذیت قرار داد و از دیدگاه ویژه اش در مورد جهان مورد انتقاد قرار داد.

دوران کودکی و منشاء

ناتالیا گونچاروا در 4 ژوئن 1881 در روستای لدی جینو، منطقه تولا متولد شد، در املاک مادربزرگش، که در نزدیکی یاسنهای پلایانا واقع شده بود. طبق گفته پدرش، ناتالیا به ناتالیا گونچارووا، نامزد هنرمند، به خانواده گونچاروف می رود که همسر پوشکین است. خانواده آنها از بازرگان Afanasii Abramovich - بنیانگذار کارخانه کتانی در منطقه کالوگا می آید. مادربزرگ ناتالیا از خانواده ریاضیدان مشهور پ. چبیشف آمد.

پدر هنرمند سرگئی میهی لیوویچ معمار بود، نماینده مدرن مسکو. مادر Ekaterina Ilinichna دختر استاد مسکو در آکادمی الهیات است. این دختر دوران کودکی خود را در املاک و مستغلات استان سپری کرد و این امر برای همیشه عشق زندگی روستایی را به او القا کرد. تماس با هنر عامیانه در دنیای خود ردیابی کرده و به همین دلیل است که منتقدان هنر چنین تزئینی هنر خود را توضیح می دهند. وقتی دختر 10 ساله بود، خانواده به مسکو نقل مکان کردند.

مطالعه کنید

بعد از ورود به مسکو، ناتالیا گونچاروا، هنرمند آینده، وارد ورزشگاه زنان است که در سال 1898 با یک مدال نقره به پایان می رسد. با وجود این واقعیت که دختر بدون هیچ گونه تماشای گرایش به نقاشی، او به طور جدی در نظر نگرفتن هنرمند در جوانان خود نبود. در انتهای دبیرستان، او به دنبال خودش بود، سعی کرد در پزشکی کار کند، سعی کرد در دانشگاه تحصیل کند، اما هیچ کدام از این او را مجذوب نکرد. در سال 1900 او بسیار علاقه مند به هنر شد و یک سال بعد به مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری مسکو در کلاس مجسمه S. Volnukhin و P. Trubetskoi وارد شد.

او آموزش عالی داده شد، در سال 1904 او مدال نقره کوچک خود را برای کار خود دریافت کرد، اما به زودی مطالعات خود را ترک کرد. در سال 1903، او به سفر خلاقانه به کریمه و تیراسپول سفر کرد، جایی که او پوسترها را برای نمایشگاه کشاورزی به دست آورد، و همچنین اتریش و آبرنگ را به شیوه ای تحت تاثیر قرار داد.

هنرمند میخائیل لاریونوف به او توصیه کرد که زمان را صرف مجسمه سازی نکنید و نقاشی کنید: "چشمان خود را به چشمانت باز کن. او گفت که شما استعداد رنگ دارید و شما در فرم مشغول هستید. " جلسه با لاریونف زندگی و اهدافش را تغییر داد، او شروع به نوشتن زیادی می کند و سبک او را دنبال می کند.

در سال 1904، گونچاروا بازگشت به مطالعه، اما به کارگاه نقاشی برای K. Korovin نقل مکان کرد. مجسمه سازی دختر را ترک نکرد و در سال 1907 مدال دیگری دریافت کرد. در نهایت، در سال 1909، ناتالیا تصمیم گرفت که تحصیلات خود را متوقف کند و به افق های دیگر نگاه کند.

ریزنوریسم

با همکاری میخائیل لاریونوف، ناتالیا گونچاروا، هنرمندانی که بیوگرافی آنها در حال حاضر برای همیشه با هنر جدید مرتبط است، در اوایل دهه 1910 بنیانگذار روند آوانگارد در نقاشی - لوچیسم بود. این جریان به دنبال بازگشت به منابع باستانی هنر باستانی روسیه است. اهمیت ویژه ای به ریتم فرهنگ عامه اختصاص یافت، موسیقی دسترسی به حافظه تاریخی انسان را باز کرد و فانتزی هنری را بیدار کرد.

انسان با توجه به Goncharova و Larionov، جهان را به عنوان مجموعه ای از اشعه های متقاطع درک می کند و وظیفه هنرمند این است که این دیدگاه را از طریق خطوط رنگی انتقال دهد. کار اولیه Goncharova بسیار واضح و واضح بود. او نه تنها با این ایده از انرژی پرتو ایجاب شد بلکه تلاش کرد تا تمام ایده های جدیدی را که فرهنگ پس از آن فرا گرفته بود، به تصویر بکشد.

بیوگرافی

از سال 1906، ناتالیا گونچاروا، هنرمندی که کارهای عکاسی آن را امروز می توان در کاتالوگ موزه های معتبر دنیا دید، شروع به نوشتن بسیار شدید می کند. سفر به پاریس، جایی که او از آثار فوایستها و پافیه گوگن الهام گرفته شده، او را مجبور می کند تا از تجسم گرایی دور شود و چشم هایش را به روند جدید تبدیل کند. هنرمند در ابتداییسم ("بشوی شستن" را در سال 1910)، کوبیسم ("پرتره M. Larionov"، 1913)، انتزاع می کند.

منتقدان بسیاری پس از آن می گویند که چنین پرتاب اجازه نمی دهد او تمام قدرت استعداد خود را توسعه دهد. در عین حال، آن بسیار مولد و فعال است. از 1908 تا 1911 او درس های خصوصی در استودیوی هنری نقاش I. Mashkov می دهد. همچنین، ناتالیا به هنرهای تزئینی و کاربردی باز می گردد: او نقاشی های کاغذ دیواری را می نویسد و برای خانه ها تهیه می کند. هنرمند در فعاليت جامعه آينده نگر شرکت کرده و با V. Khlebnikov و A. Kruchenykh همکاری می کند.

در سال 1913 گونچاروا در فیلم تجربی «بانوی کاباره آینده نگرها شماره 13» ضبط شد، نوار حفظ نشد. در تنها قاب باقی مانده، Goncharova برهنه در دست M. Larionov نشان داده شده است. در سال 1914، او با دعوت S. Diagilev دوباره به پاریس سفر کرد. در سال 1915، هنرمند با سانسورهای جدی مواجه است. در سال 1916 او پیشنهاد ساخت یک نقاشی از کلیسا در Besarabia، اما این برنامه ها از جنگ جلوگیری کرد.

فعالیت نمایشگاه

در دهه 1910، گونچارووا بسیاری را نمایش داد و در فعالیت های جوامع هنری شرکت نمود. در سال 1911 او همراه با M. Larionov نمایشگاه "غار الماس"، در سال 1912 - "دنج خر"، "سالن پشمالو طلایی"، "جهان هنر"، "هدف"، "شماره 4" سازماندهی کرد. هنرمند عضو انجمن مونیخ "اسب سوار" بود. گونچاروا فعالانه از اقدامات و اقدامات متعدد آن زمان حمایت کرد. همراه با آینده نگر، او در اطراف پترزبورگ با یک چهره نقاشی شده، در فیلم های خود ظاهر شد. تقریبا تمام این وقایع، از جمله نمایشگاهها، به رسوایی و تماس با پلیس پایان یافت.

در سال 1914، یک نمایشگاه بزرگ شخصی از آثار گونچارووا برگزار شد، در اینجا نمایشگاه 762 بوم بود. اما همچنین یک رسوایی وجود داشت: بخشی از این کار به اتهام تخلف و توهین به سلیقه عمومی محکوم شد.

دلیل غیبت آن در حوادث آوانگارد اغلب ناتالیا گونچاروا، هنرمندانی بود که نمایشگاه آثار آن در روسیه در سال 1915 برگزار شد. پس از آن روسیه هرگز نمایشگاه های شخصی این هنرمند را ندیده بود.

سانسور و محدودیت

در سال 1910، در نمایشگاه انجمن زیبایی شناسی آزاد ناتالیا گونچاروا، هنرمندی که آثار او بارها و بارها به عنوان غیر اخلاقی شناخته شده است، نقاشی های متعددی با زنان برهنه در روح زهره پالئولیتی نشان می دهد. این کار به اتهام پورنوگرافی دستگیر شد، که در زمانی که آثار هنری به سانسور نرسیده بود، برای روسیه تزاریست معمول نبود. پس از رسوایی دیگر، پدر ناتالیا نامه ای باز به روزنامه ای می نویسد که در آن منتقدین انتقاد می کنند که روحیه خلاقیت در آثار دخترشان را نمی بینند.

در سال 1912، در نمایشگاه معروف "خر خر" ناتالیا گونچاروا، هنرمند که در حال حاضر با شهرت هنرمند آوانگارد، یک چرخه 4 عکس "Evangelists" را نمایش می دهد. این کار موجب خشم سانسورها با تصویرسازی بی قید و شرط مقدسات شد. در سال 1914، 22 اثر از نمایشگاه شخصی هنرمند گرفته شد، پس از آن سانسورها حتی به دادگاه رفتند و به گنچاروف متهم به کفرگاری علیه زیارتگاه ها شدند. بسیاری از هنرمندان آن زمان برای آن ایستاده بودند: I. Tolstoy، M. Dobuzhinsky، N. Wrangel. با تشکر از وکیل M.Hodasevich، این مورد برنده شد، ممنوعیت سانسور لغو شد. گونچارووا به دوستانش شکایت کرد که نمی فهمید که او از طریق ایمان واقعی به خدا هدایت شده است.

گونچاروا - تصویرگر

ناتالیا گونچاروا - هنرمندی است که خود را در اشکال مختلف تظاهر کند. دوستی او با آینده نگرها او را به برنامه کتاب هدایت کرد. در سال 1912، او کتاب های A. Kruchenykh و V. Khlebnikov "Mirskonets"، "پخش در جهنم" را تشکیل می دهند. در سال 1913 - اثر A. Kruchenykh "Vzorval"، "Hermits. Pustynnitsy "و مجموعه" Sadok قضات شماره 2 "کتاب K. Bolshakov. گونچاروا یکی از اولین گرافیک های کتاب در اروپا برای استفاده از روش کولاژ بود. در برخی از آثار او به نظر می رسد در شرایط برابر با نویسندگان.

به عنوان مثال، کتاب A. Kruchenykh "دو شعر" در هفت صفحه، 14 روکش قرار دارد که به همان اندازه ایده ی کار را مانند کلمات نشان می دهد. بعدا، در خارج از کشور، N. Goncharova برای «ناگفته آلمانی» و «داستان های تزار سلطان» تصاویری را برای «کمپین لای آیوگور» ایجاد می کند.

مهاجرت

در سال 1915 ناتالیا گونچاروا (هنرمند آوانگارد) همراه با همراه همسرش، ماری لاریونوف به پاریس رفت تا با تئاتر سرگی دیگیلف کار کند. انقلاب مانع بازگشت آنها به روسیه شد. آنها در بخش لاتین پاریس مستقر شدند که در آن تمام رنگ مهاجرت روسیه بازدید شد.

در فرانسه، این جفت ارگانیک به دایره بومایی محلی ادغام شد. جوانان توپ های خیریه را برای نقاشان مبتدی آماده کردند. در خانه Goncharova-Larionov، اغلب نیکولای Gumilev، بعد از ماریا Tsvetaeva، که با ناتالیا Sergeyevna بسیار دوستانه بود وجود دارد.

گونچاروا در طول سال های مهاجرت اجباری بسیار سخت کار کرد، اما او چنین انفجاری خلاقانه را در سال های دهم در روسیه ندیده بود. گرچه چرخه های او "طاووس"، "Magnolias"، "Flower Thorny" از او به عنوان نقاشی بالغ و در حال توسعه صحبت می کنند.

تئاتر کار می کند

ناتالیا گونچاروا هنرمندانی است که تئاتر به یک حرفه واقعی تبدیل شده است. او با A. Tairov در تئاتر اتاق در تولید "فن" کار کرده است. این کار توسط V. Meyerhold بسیار قدردانی شد. همچنین در دهه ی دهه ی اخیر، او با S. Diaghilev همکاری می کرد و تولیدات خود را در "فصل های روسیه" انجام می داد. در پاریس، او با باله "Firebird"، "اسپانیا"، "حزب عروسی" کار می کند. گونچاروا همچنان با این تئاتر همکاری می کند حتی پس از مرگ امپراتوری.

بهترین کارها

در جهان، هنرمندان بسیاری از زنان وجود ندارد، بیشتر موفق هستند. یکی از این خانم های منحصر به فرد ناتالیا گونچاروا بود. هنرمند که "اسپانیایی" برای بیش از 6 میلیون پوند فروخته شد، یک میراث غنی را ترک کرد. آثار او در بسیاری از بزرگترین موزه ها و مجموعه های خصوصی در جهان است. بهترین کارها عبارتند از: "شستن بوم"، "انتخاب سیب"، سری "اسپانیایی"، "پرنده ققنوس"، "جنگل"، "هواپیما در قطار". ناتالیا گونچاروا هنرمند زن با بالاترین هزینه نقاشی است. کار او "برداشتن سیب" (1909) برای تقریبا 5 میلیون پوند حراج شد.

زندگی شخصی

ناتالیا گونچاروا - هنرمندانی است که زندگی شخصی اش با خلاق بسیار نزدیک است. در حالی که هنوز در مدرسه بود، او با میخائیل لاریونوف و با او ملاقات کرد و سرنوشت را برای زندگی متزلزل کرد. آنها مردمی دوست داشتنی، دوستان، افراد بسیار نزدیک بودند. حتی زمانی که در پاریس لاریونف از الکساندرا تامیلینا خوشش می آید، زن و شوهر هم با هم می مانند. در سال 1955، ازدواج را ثبت کردند، هرچند رابطه با تامیلینا لاریونوف ادامه یافت. همه در همان خانه زندگی می کردند، اما در طبقه های مختلف. و یک بار، زمانی که او با پیری خود، زن و شوهر ضعیف عاشقش با پله ها برخورد کرد، تامیلینا ناتالیا سرگئیونا را هل داد. این سقوط مرگ Goncharova را تسریع کرد. 17 اکتبر 1962 جهان یک هنرمند برجسته روسی را ترک کرد. او در گورستان ایرو در پاریس دفن شد.