آثار هنری هنر های تزئینی عامیانه: انواع

هنر های عامیانه تزئینی در کشور ما بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ عامه است. تصاویر شاعرانه، احساسات، ذاتی، جاده ها و درک شده توسط همه مردم است. این القا حس زیبایی، آن کمک می کند تا به شکل یک شخصیت توسعه هماهنگ. که در سنت های هنری باستان، هنرهای تزئینی دارای اثر مثبت بر روی آموزش و پرورش از فرد از آینده است. آثاری است که از صنعتگران مردم ایجاد شده، بازتابی از عشق به سرزمین مادری، توانایی مشاهده و درک زیبایی از جهان است.

گونه های اصلی هنر تزئینی

برای قرن ها تولید داخلی در خانوادههای دهقانی، و از آنجا که قرن هجدهم، نوزدهم و صنایع دستی، شهرها و روستاها و وسایل آشپزی های مختلف ساخته شده از خاک رس، چوب و فلز، پارچه های چاپی، اسباب بازی های سرامیک و چوبی، فرش ها و سایر عرضه می شود. بیشترین محبوبیت نور آن در معروف کردم و طرب گورودتس نقاشی روی چوب، مجسمه Dymkovo و سوت از خاک رس، lukutinskih جعبه لاک نقاشی شده است. هر کدام از این آیتم ها - محصول هنرهای تزئینی. طلا چوبی - نقاشی Khokhloma - از علاقه شدیدی در روسیه و خارج از کشور.

صنایع دستی اصلی در شرق دور، شمال روسیه، سیبری و قفقاز بود. به دست آورد پردازش شهرت فلز در داغستانی Kubachi، نقاشی و سرامیک در Balkhar، اهمیت حیاتی چوب نقره ای Untsukul. عامیانه هنر های تزئینی، گونه که بسیار متنوع هستند، ارائه شده در نقاط مختلف کشور پهناور ما است.

Vologda از توری - فولکلور تزئینی Art

Vologda از توری در پایان قرن هجدهم محبوب در پایتخت های اروپایی تبدیل شده است. و در زمان ما، بسیاری از خارجی ها به اشتباه معتقدند که بافت توری در روسیه تنها در Vologda. در واقع ELEC، کیریشی، ها Vyatka نیز دلیلی برای افتخار از محصولات خود را دارند. تقریبا همه آنها دارای ویژگی های منحصر به فرد خود را دارند. بنابراین، بسیار جالب Mikhailovskoe توری های رنگی. در کشور ما، آنها را به دست آورد که کمتر محبوب تر از Vologda از است. با این حال، مانند صدها سال پیش، آن را در Vologda بود برای یک معجزه برف سفید.

کنده کاری انواع رو میزی

کنده کاری انواع رو میزی تزیین اشیاء ساخته شده از استخوان از اندازه کوچک: جعبه، جعبه جواهرات، آویز، بروچس. آثار هنری تزئینی هنر مردمی - توری استخوان - بنابراین شاعرانه انواع رو میزی کنده کاری نامیده می شود.

به طور گسترده سه رقم زینت در برش استخوان استفاده می شود:

• هندسی - interweaving از خطوط و منحنی.
• نباتی.
• Rocaille - شکل سبک از صدف حلزونی یا خرچنگ.

موضوع تکنیک انواع رو میزی استفاده برای ایجاد ترکیب زینت و بر اساس طرح. مواد خام استخوان گاو معمولی است.

کار خوب از کنده کاری انواع رو میزی نیاز به ابزار خاص: سوزن، قلم، Klepikov، اره مویی.

خم کن کاغذ

در پوش پرسی می تواند افتخار سابقه ای طولانی، به عنوان نشانی از مهره. ساکنان مصر باستان اولین تسلط به مهارت بافی گردنبند پیچیده بر اساس دانه های کوچک رنگی شیشه ای و لباس های خود را تزئین شده است. اما تولید مهره واقعا شکوفا در قرن دهم. برای سال های بسیاری، ساکنان ونیز کلاهبرداری از تجارت ارزشمند. دانه های تزئینی تزئین کیف پول لوکس و کیف های دستی، کفش، لباس و چیزهای دیگر بسیار خوب است.

هنگامی که مهره در امریکا ظاهر شد، او جایگزین مواد سنتی استفاده شده توسط مردم بومی. در اینجا آنها سبد گهواره، گوشواره، انفیه کمرنگ شده است.

مردم دور دست در شمال با چکمه های تزیینات از گلدوزی، کت، زین و یراق گوزن، روسری تزئین شده بودند.

طراحی روی پارچه

طراحی روی پارچه - نقاشی پارچه با دست خود با استفاده از ساختار ثابت است. فناوری بر پایه این نظریه که چسب لاستیک، پارافین، هنگامی که به پارچه استفاده شده است از طریق رنگ خود نمی گذشت است.

انواع مختلفی از طراحی روی پارچه وجود دارد - ندولر، گرم، Shibori، سرد است.

نام "طراحی روی پارچه" اندونزی، که به معنی "جلب"، "دریچه"، "پوشش قطره."

این نقاشی شده است از زمان باستان مورد استفاده قرار مردمان هند و اندونزی. در اروپا، طراحی روی پارچه در قرن بیستم آمده است.

نقاشی

این نقاشی یکی از اشکال کهن ترین هنر های تزئینی است. آن را برای قرن بخشی جدایی ناپذیر از فرهنگ بومی و زندگی مردم بود. در فرهنگ مردم روسیه، این نوع از هنر تزئینی گسترده است.

در اینجا برخی از انواع نقاشی عبارتند از:

• Zhostovo نقاشی - شناخته شده هنر و صنعت روسیه است، که در قرن نوزدهم در روستای ظاهر Zhostovo، نه چندان دور از مسکو. آن را به صنایع دستی محبوب ترین، که ایجاد یک هنر های عامیانه روسیه تعلق دارد. سینی های مشهور Zhostov رنگ با دست. اغلب دسته گل در یک پس زمینه سیاه و سفید به تصویر کشیده.
• نقاشی گورودتس - هنر و صنعت، که در اواسط قرن نوزدهم در شهرستان از Gorodets ظاهر شد. نقاشی روشنایی در عین اختصار و متفاوت است. موضوع آن - مجسمه اسب، صحنه های سبک، الگوهای گل. درب تزئین، کرکره، مبلمان، چرخ نخ ریسی.
• Khokhloma نقاشی - یکی از قدیمی ترین صنایع دستی است. آن را در قرن هفدهم Khokhloma ظاهر شد، در نزدیکی نیژنی نووگورود. Khokhloma نقاشی - نقاشی تزئینی از اشیاء چوبی، ساخته شده بر روی پس زمینه طلایی سیاه و سفید، قرمز، گاهی سبز. پس از الگودهی است پوشش محصولات ترکیب و پردازش خاص سه بار در یک کوره که رسیدن به رنگ عسل-طلایی منحصر به فرد انجام شده است. برای Khokhloma سنتی انواع توت ها سمان کوهی و توت فرنگی قرمز، شاخه ها و گل. اغلب در ترکیب برجسته حیوانات، ماهی و پرندگان، ساخت در یک کار واقعی هنرهای تزئینی انجام شده است. طلا چوبی - به طوری که اغلب به نام نقاشی Khokhloma.

آشنایی با موضوعات مختلف از صنایع دستی ملی در مهد کودک برای رشد و تکامل کودکان استفاده می شود.

اسباب بازی Dymkovo

محصولات کیروف استادان قابل توجه الگوهای روشن و نسبت های غیر متعارف و شکل. همه بالا بردن لباس، تزئین، خانم ها-frantihi خوب، اسبان، خروس، بز نقاشی شده است. Dymkovo اسباب بازی برای اولین بار در 1811 ظاهر شد. در تعطیلات Vjatskom عروسک خاک رس رنگ به فروش می رسد. اسباب بازی های خاک رس استادان Dymkovo روستای ساخته شد. آنها آن را با خانواده های خود را انجام داد.

در حال حاضر کارخانه تولید اسباب بازی Dymkovo، کار در کیروف.

اسباب بازی filimonovo

بدون هنر های عامیانه کمتر معروف دارای یک مرکز در روستای Filimonovo نزدیک تولا، که در آن اسباب بازی خاک رس بزرگ متولد می شوند. مردم و حیوانات، ساخته شده توسط صنعتگران، اشکال مختلف فانتزی و بیانگری بزرگ است. این دهقانی، خانم ها، مردان، گاو، سواران بر اسب، گوسفند. اسباب بازی ها Filimonov می تواند با دیگر نمی شود اشتباه، به عنوان آنها را در قالب مجسمه سازی و نقاشی را از ویژگی های منحصر به فرد خود. آنها بازی تمام رنگ های رنگین کمان است.

کودک، که دیدم اسباب بازی filimonovo داشتن رنگ های غیر استاندارد و فرم، بیدار خلاقیت است.

اسباب بازی کارگوپول

کارگوپول - شهرستان باستانی که ساکنان آن به مدت طولانی در سفال درگیر شده است. بیشتر آنها ظروف ساخته شده، اما برخی از هنرمندان درگیر در یک اسباب بازی خاک رس. با این حال، در سال 1930 شیلات است به خرابی است. بازگرداندن کارگاه کارگوپول در 1967 صورت گرفت.

اسباب بازی های کارگوپول نگاه به شدت بیشتر در برابر پس زمینه Dymkovo روشن و Filimonovsky. وسعت رنگ تا قهوه ای، سیاه و سفید و تیره رنگ سبز. هستند بسیاری از سرگرم کننده است، ساده وجود دارد، اما در همان زمان گرما تنفس و طنز. این زن روستایی، مردان ریشو، یک عروسک با یک چرخ نخ ریسی.

ظروف یکبار مصرف Gzhel

در نزدیکی مسکو روستای Gzhel است. از قرن 14 در سفال وجود دارد درگیر شدند. در میان غذاهای که اجازه Kvasnikov - بشقاب و اسباب بازی های که رنگ قهوه ای و زرد متمایل به سبز برای سرامیک نقاشی شده است. حالا پرسلن صادر Gzheli، جهان معروف است. دلیل این کار این - یک شکل منحصر به فرد و طراحی. Gzhel پرسلن نقاشی آبی مختلف، ساخته شده بر روی زمینه سفید. با این حال، آبی همگن نیست. اگر شما نگاه از نزدیک، شما می توانید سایه های ظریف و نیم تن شناسایی، بیرون کشیدن افکار آسمان آبی، رودخانه و دریاچه آب است. علاوه بر ظروف در Gzheli تولید اسباب بازی و مجسمه های کوچک. همه که باعث می شود استاد، قابل توجه هماهنگی فرم و محتوا. این یک قطعه واقعی از هنرهای تزئینی است. Gzhel خرید همه می پروراند.

هنرهای تزئینی در مهد کودک

هنر هنرمندان محلی یک دارایی نه تنها برای بزرگسالان است. برای کودکان، که می تواند با شور و شوق و با انواع ماتروشکا از چوب، و اسباب بازی های خاک رس صنعتگران کیروف بازی مهم است. هنر بیدار علاقه مردم در ایده های اصلی کودکان، و تصاویر رنگارنگ. این قابل درک به کودکان است، از محتوای آن ساده و مختصر است، اما در همان زمان باز می شود تا در مقابل یک زیبایی کودک از جهان اطراف او. در اینجا و تصاویر افسانه ای مورد علاقه از حیوانات، که از خاک رس یا چوب ساخته شده، و زیور آلات با گل، انواع توت ها و برگ، نه فقط یک چشم انداز در زندگی است. نوار، حلقه، حلقه ها: استاد، درگیر در تولید اسباب بازی و خاک رس، اغلب الگوهای کار خود را از شکل های هندسی رنگ. این ارقام نوزادان درک هستند. همه خاک رس و محصولات از چوب در مهد کودک تنها دکوراسیون داخلی است. رهبری یک معلم با تجربه، بچه ها به دنبال نزدیک در او، انجام نقاشی خود و مدل سازی بر روی نمونه های صنایع دستی است.

هنر های عامیانه تزئینی در مهد کودک بخشی از زندگی کودکان است، آوردن آنها را به شادی، گسترش افق، اعمال تاثیر مثبت در ذوق هنری. در قبل از مدرسه موسسات آموزشی باید به تعداد کافی از صنایع دستی است. این اجازه می دهد تا شما برای تزئین فضای داخلی از گروه ها، به روز رسانی آنها بعد از مدتی. آثار هنری به کودکان نشان داده که گفتگو در مورد هنرمندان محلی انجام شده است. همه موارد از جمله باید در کابینت از مطالعه آموزش ذخیره می شود. آنها باید به طور مداوم به روز شده و به ماهیگیری توزیع شده است. کودکان جوان تر نیاز برای به دست آوردن، اسباب بازی های سرگرم کننده اسباب بازی های چوبی تبدیل شده است. گروه وسط بچه ها بهتر است ها Filimonov و کارگوپول مناسب است. گروه کودکان بزرگتر دسترسی به انواع اسباب بازی های محلی، از جمله خاک رس و چوب است.

قالب ریزی و سازه های تزئینی در یک مهد کودک فراهم می کند برای کودکان ظروف، انواع ارقام در تم ها از اسباب بازی های محلی. علاوه بر این، کودکان می توانند زیور آلات برای مادران، مادربزرگ، خواهران و ساخت عروسک های کوچک، هدیه، برای تعطیلات 8 مارس.

تحت تاثیر مطالعات با موضوع صنایع دستی ملی و کودکان عمیقا بیشتر علاقه مند به تصاویر در تم ها از روسیه اشاره قصه های عامیانه. عامیانه اسباب بازی ثروت از افراد خود را ترغیب تخیل یک کودک در مدل سازی کلاس درس، و آن را دانش بهتر در مورد جهان که او را احاطه کرده است. طبقات با استفاده از به عنوان تصاویر از اشیاء هنر مردمی را بچه ها این فرصت برای توسعه ذهن است.

با این حال، اثر مثبت این است به دست آورد تنها در صورتی که کودک به طور مداوم و سیستماتیک معرفی افراد هنر و صنایع دستی. بر اساس دانش آنها را با دست خود آثار تزئینی ایجاد کنید. آنها دعوت به تکثیر کار هنرهای تزئینی (هر). عکس، اگر در حضور خود اثر نیست، به تصور کنید که او را جلب کند و یا مجسمه سازی کمک به کودک.

هوس برای کودکان به شرکت در ایجاد اشیاء زیبا تا حد زیادی توسط توجه معلم به این مسائل مصمم است. او باید از صنایع دستی محلی آگاه باشند، در مورد تاریخ از ظاهر خود مطلع شود. اگر معلم می داند که صنایع دستی ملی شامل این یا آن اسباب بازی، و می تواند جالب در مورد استادان ساخت این اسباب بازی ها صحبت می کنید، کودکان علاقه مند خواهد بود، و آنها را به یک میل به خلاق است.

هنرهای زیبا در سالهای ابتدایی

هنر های عامیانه تزئینی در مدرسه نوزاد اجازه می دهد تا کودکان به بازگشت به منابع فرهنگ ملی، میراث معنوی. در جهان امروز، مطالعه گنجینه های فرهنگی ملی - مهم ترین وظیفه آموزش و پرورش اخلاقی کودکان، تبدیل آنها به وطن پرستان از کشور خود هستند. در صنایع دستی محلی روح مجسم نظر ملت حافظه تاریخی نسل بیدار شده است. مطرح کردن یک شخصیت کامل، به منظور توسعه توانایی خود برای اخلاقی، طعم زیبایی، کودکان نمی تواند، اگر بحث در مورد کار را به استدلال انتزاعی کاهش می یابد. پس از همه، آثار صنعتگران ماهر گویا از بهترین ویژگی های شخصیت ملی هستند: آن بیداری احترام به تاریخ خود و سنت، عشق برای کشور به عنوان یک کل و به جایی که او به طور خاص، فروتنی متولد شد، میل به زیبایی، حس هماهنگی است.

چگونه به سازماندهی روند آموزشی به طوری که عشق به کشور بود فقط یک عبارت زیبا نیست، اما واقعا به ماهیت درونی نسل جوان مطابقت دارد؟ چه می تواند انجام شود اگر هیچ اجراهای که نشان می دهد کاملا موضوع میهن پرستی وجود دارد؟ در این شماره، البته، آن نیاز به یک رویکرد یکپارچه شده است. وظایف آموزش و پرورش اخلاقی زیباشناختی باید سیستمیک شود.

کودک را درک آنچه در جریان بود، آن پیشنهاد شده است به در نظر گرفتن درس از هنرهای تزئینی (هر). یک مثال از چنین کار کمک خواهد کرد که به درک این مسئله است.

عصر مدرن نیاز به درمان به ریشه بسیار از هنر است. ذخیره سازی، تقویت هنرهای مردمی، توسعه سنت های آن - از جمله وظایف دشوار مواجه معلمان، مربیان، هنرمندان.

هنرهای زیبا در دبیرستان

آنجا که مسن تر، کودکان شروع به درک بیشتر و بیشتر چه کار هنرهای تزئینی. درجه 6 همچنین به صورت سیستماتیک بررسی این سوال.

این برنامه کار را برای مطالعه هنر های زیبا در کلاس 6 فراهم می کند سه نوع اصلی از فعالیت های خلاق:

1. عملیات گرافیک (طراحی و نقاشی).
2. آثار تزئینی (زیور آلات، نقاشی ها، appliques).
3. تماشای بروید جهان توسط (گفتگو).

این گونه کودکان اجازه می دهد تا با زمینه های هنری آشنا می شود. در حال حاضر در این دوره از عشق روشن می شود که چگونه از نزدیک این مناطق و چه مقدار از آنها مکمل یکدیگر در روند حل وظایف تعیین شده توسط برنامه. تجزیه و تحلیل دقیق به موضوع هر قطعه از هنرهای تزئینی ضروری است. درجه 6 - آن زمان برای توسعه طعم و مزه هنری است.

هنرهای زیبا در مدارس در تماس نزدیک با اشیاء دیگر تدریس می شود. این با استفاده از دانش به دست آمده از مطالعه ادبیات، موسیقی، زبان روسی، تاریخ، فن آوری، زیست شناسی. این امکان را به درک معنای عملی از درس های هنرهای زیبا، ضرورت حیاتی است. ادبیات دوره نیز در حال مطالعه موضوع مانند "آثار هنرهای تزئینی". مقاله (درجه 6) اجازه می دهد تا دانش آموز برای نشان دادن دانش از موضوع دارد. کودکان آن محصول صنعتگران قدردانی میکنیم. آنها نیاز به توسعه یک طرح کار و توصیف یک کار از هنرهای تزئینی (هر). 5-6 جملات برای هر آیتم عمل کفایت می کند.

عامیانه های تزئینی هنری و روسیه

و تاتارستان و دیگر مناطق روسیه هنر مردمی است. تاتار روشن کار های تزئینی و چند وجهی است. این ریشه در بار بت پرست باستانی - قرن VII-VIII. در قازان خان نشین ولگا بلغارستان و توسعه هنر تمایل به پیروی از سنت های اسلامی است. منجر روند انواع بودند از گل و طرح های گل. این نوع از الگوی معمول خود را به اشکال مختلف از هنر تاتار نشان می دهد. زیور آلات زینت گلدوزی، موزاییک چرم، کنده کاری چوب و سنگ، سرامیک، طلا و جواهر، خوشنویسی. سبک شبیه جانور در استادان کالا بلغارستان بار بت پرست گسترده است.

ویژگی هنر تزئینی روسیه کاراکتر توده ای اش است. روسیه هنر تزئینی اغلب ناشناس. مبلمان Gambs و جواهرات Faberge، استثنا و نه قاعده. استادان ناشناس شاهکارهای نقاشی، بافندگی، ظروف و اسباب ایجاد شده است. تولیدات هنری، از روسیه می تواند افتخار ایجاد ارزش های بزرگ در زمینه های مختلف.

اولین شواهد از توسعه بالایی از صنایع فورج و جواهرات می توان در میان سکاها و قبایلی که در قلمرو کشش از دریای سیاه به سیبری زندگی می کردند. در اینجا مزیت به سبک حیوانات سکایی داده شد. شمالی اسلاوها، در تماس با ساکنان اسکاندیناوی، قطعات زینت شامل بدن انسان و حیوانات، که fancifully هم تنیده است. در قبایل اورال فینو-Ugric طلسم با تصاویری از خرس و گرگ ساخته شده است، از چوب، سنگ و یا برنز ساخته شده است.

کارگاه آیکون نقاشی زیادی در سراسر روسیه بود. در Palekh منطقه ایوانوف توسعه نقاشی مینیاتور بسیار خوب در مورد موضوعات از داستان های عامیانه و آهنگ های لاک سیاه و سفید. از بیزانس باستان به ما هنر ملیله دوزی از آمد مینای دندان حجره حجره، مهر زنی، خم کن کاغذ، سیاه و سفید، حک شده از چوب انواع رو میزی و استخوان. در قرن هفدهم هنرهای تزئینی در توسعه تولید هنری توسعه یافته است. این مینای دندان روستوف، نیژنی نووگورود موضوع نقاشی شده بر روی کلبه، لکه های سیاه بر روی نقره در Ustyug بزرگ. آثار هنرمندان محلی از معابد و کاخ هنر تزئین تزئینی.

مبلمان، وسایل آشپزی: در زمان پیتر به رواج غربی مسائل آمد. از آغاز هجدهم آینه قرن به طور گسترده استفاده می شود. MV لومونوسوف هنر شیشه، آینه و مینای لاجوردی موزاییک تسلط. معماران با استعداد از هجدهم و آغاز قرن نوزدهم توسعه پروژه های اشیاء تزئینی دکوراسیون داخلی. برخی از معماران آن دوره کار خود را با کار تزئین، مانند رسی و Voronikhin آغاز شده است. دربار و اشراف روسیه سفارشات متعدد شرکت های خصوصی که موفق شده اند برای رسیدن به مهارت بالا عرضه می شود. این شرکت ها شامل Kuznetsovsky گیاهان سفال و سرامیک، کارخانه ظروف Popovski.

مطالعه هنر مردمی و صنایع دستی نشان می دهد که محبوبیت از هنر های عامیانه در بهترین راه بزرگسالان و کودکان تاثیر می گذارد. این به ارمغان می آورد طعم زیبایی شناسی، ترویج ظاهر نیازهای معنوی، موجب احساس غرور ملی و انسانیت است. پس از همه، اشیاء رنگارنگ شگفت انگیز ایجاد شده توسط هنرمندان محلی، مردم آنها طبیعت عطا کرده است استعداد، تخیل و مهربانی.